纽约现代艺术馆，ΜΟΜΛ（The Museum of Modern Art）

满庭春

    1929年秋天的纽约曼哈顿区，石油大亨洛克菲勒的夫人与两位贵妇一起，出资兴建了一座私立美术馆，起初只有9件收藏品，到现在馆藏作品逾10万件，包括凡高的《星空》、莫奈的《水窗》、毕加索的《阿维尼翁的少女》，马蒂斯的《钢琴课》，以及波洛克的重要作品……20世纪现代艺术的大量杰作都汇集在这里，参观者除了朝圣传说中的名画外，还能发现很多令人意外惊喜的现代艺术作品。ΜΟΜΛ当然成为纽约人的时尚地标。

　　曼哈顿53街，玻璃盒子和白色房子。

　　2004年11月20日，纽约ΜΟΜΛ现代艺术馆75周年纪念日重新开馆，新馆设计出自日本现代主义流派建筑师——谷口吉生。新馆并没有沿用原建筑的风格，反而体现着纯粹的现代日本“本土化”建筑特有的内敛沉静，处处表现得精致、清新，就连入口招牌也换成了黑白分明，显然把现代主义处理到了最简约。

　　整座新馆的基调为奶白色，平整干净的墙体呈现不留指痕的简练与品位；而从其外的休憩公园看，却是一个透明的玻璃盒子，整个建筑显得明亮而有生命力，人们在这里兴奋、激动，同时又是那样的宁静与意味深长。

　　新馆，国际化与本土化。

　　ΜΟΜΛ新馆的建筑语言来自东方。明确典型的东方风格对于需要极度个性化的现代美术馆而言，不啻于惟一的、排他的标志，正因为如此，谷口的设计才在纽约登陆并获得存在感。权威的美国建筑评论家认为，ΜΟΜΛ新馆的设计呈现出一种把空间还给艺术与人的谦恭美学，同时具有着“以本土文化走向国际”的令人钦佩的勇气与魅力。

　　文化的坚决，反映出创作者对自身风格的肯定和不断演变；很明显，建筑走向简约，走向国际性，同时不会与文化传统起冲突，所有简约的建筑往往给人们带来平静的心态与沉静的思考，这是全世界人类可以共同接受并享受的。

　　上第ΜΟΜΛ的名字，和万国城ΜΟΜΛ、当代ΜΟΜΛ的名字，共同起源于这一座美术馆，它的渊源，来自建筑艺术与现代艺术的心有灵犀，它和世界上著名的现代主义建筑一样，象征着人类居住文明的演进、以及都市共同欣赏的建筑艺术品的价值。