关于诗的杂谈

王小鱼

     你不一定要吃上一年的猪肉，才能学会鉴别猪肉的味道。你不一定要当过兵王，才能成长为一代名帅。一个诗写得不好的，甚至一个不会写诗人也是可以谈论诗的。好为人师，是很多人的毛病，但要做到相当好，就得靠天分了。比如“魔力鸟”穆里尼奥。这位老师青春年少时是个足球运动员，无奈球踢得差强人意，混迹丙级足球联赛，论足球天赋，世界排名那得在500强开外了。做不到最好，索性不做，他的确有自知之明，24岁便早早挂靴退役，积极投身足球教练事业。通过不懈努力，最终成为足坛公认的数一数二的足球教练。手底下调教着一帮子世界足坛的顶级球星，谁不服管教，就雪藏谁，若屡教不改，即便不被扫地出门，也没好日子过，任你多大牌。所以一个人可以没有表现强势的能力，但一定要有鉴赏强者的能力。在某个自己热爱的领域，自己是强者固然可喜，但擅长整合强者，指引强者，创建强大的团队并运筹帷幄、决胜千里的帅才更有大师风范。写诗是一种乐趣，评诗也是一种乐趣，而且更有成人之美、指点江山的成就感。

1、惠特曼的《草叶集》略读过，感觉这哥们，擅长把握主旋律，紧跟时代潮流，自创“自由体”的诗歌形式，把诗写得就像演讲稿一样，豪气冲天，义薄云天，总之要跟不公的天过不去，引领一代诗风。这要在民国，一准是孙中山类型的解放世界，拯救人类时刻置身于风口浪尖脸不红、心不跳的风云人物。

2、徐志摩是那个民国时代与古诗坛绝裂的新诗坛的青春偶像，人长得帅，家境也不错，还能写得一手好诗，好文章，想不风魔万千少女都难啊，可是在泰老面前，他那点才华也就只够打打酱油的。万事在于一个新，令人耳目一新的东东都是好东东。喜新厌旧是人的本性，创新是一条抛物线，因此成了旧诗的新诗因四不象的特点导致地位每况愈下是合乎自然规律的。

3、曾经读过郭沫若的长诗《凤凰涅槃》，诗中所展现的才华点燃了我写诗的热情。长大后，见识广了，心气高了，渐渐觉得通篇重复、堆砌的词藻加上亢奋的嚎叫，初看挺能打动人的，时间久了，激情冷却下来，这种图嘴上痛快的诗也不过如此了。后来又听闻，郭大师晚年的所作所为实在有失一个清高的文化人的气节，便愈发觉得，人不如其文，名不能副实。人是会变的，过去的不能代表未来。嘴上正义，内心势利，这世上口不对心的人还少吗？

4、年少时读拜伦的诗，读雪莱的诗，读歌德的诗，读普希金的诗，不明觉历。他们的名头都很响亮，我就是冲着他们一个比一个牛逼的生平简介和情史去的。唯有读泰戈尔的《飞鸟集》，令我眼前一亮，泰戈尔不愧是大教育家来的，寓教于诗，轻松浅显，学生受益匪浅。而这种写诗模式简单易学上手快，感觉很适合我。孙悟空当年跟着菩提祖师这不学，那不学，最想学长生之术，七十二变。不但没有开罪师父，反而尽得真传，可见其心机与悟性。所以，拜个好师傅很重要，他能为你量身打造纵横天下的功夫。

5、普希金被誉为“俄国诗歌的太阳”。为何不是月亮呢？因为诗人是男人的缘故吧。太阳，属阳，给万物生长带来最直接的营养和力量。诗人著作等身，佳作众多，《假如生活欺骗了你》是流传最广，最能唤起人回忆与共鸣的诗作之一，通篇没有华丽的词语，也没有隐含的意象，只是简单的抒情，就像民歌，三四句优美的旋律，反复咏唱，却能深深地打动人心。

6、读中学时，学习了贺敬之的《桂林山水》，从此走入一个误区，一首诗没有“啊”，没有“呀”不足以抒发心中激昂火热的心情。现在在网上读了很多“诗人”的诗，“啊”“呀”已不多见，把诗写成大白话的人越来越多，把诗写得朦胧含蓄的也越来越多，很多诗歌爱好者包括我，都有写诗的欲望，都有写诗的快感，却没有读诗的沉静，品诗的庄重，当初那份“啊”“呀”一咏三叹的神圣使命感也一去不复返。诗人放弃使命，走下神坛，泯然众人矣，皆因时代的需要。

7、晚唐的诗人兼诗歌理论家司空图将诗依据艺术风格和意境具体划分为雄浑、冲淡、纤秾、沉着、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动等二十四品，见解不凡，流传至今。时下的诗坛恰似又迎来了春天，诗歌的特色已是百花齐放。但无论哪种风格，哪种意境，坚持做自己好了，做到极致，登峰造极的地步便是成功。上个世纪，曾刮起一阵诗坛青春旋风，男读汪国真，女读席慕容，汪老师的励志诗，席老师的抒情诗，风头一时无两。以现在诗坛的标准来看，他们的诗都有硬伤，汪老师的多了浅白，少了韵味，席老师的诗多了灵动，少了厚重。骗骗青葱岁月里爱做梦的少男少女们还行，多半是不合老成世故的厚黑学门生的口味的。好在他们没有放弃自己的风格，写自己的诗，让别人说去吧，哪个天才没点自己的缺点，完美的只有幻想中的女神。今天，能超越他们的诗人也不多见吧。技术一直在创新，理念一直在进步，可是在奥斯卡影史上，经典老电影，人物刻画鲜明，故事情节生动，那份感染力历久弥新，没有正常人会认为2015年的年度最佳电影比1985年的年度最佳电影高上一个档次或者三十年时差造就的品质差距有三十里那么长，编剧和写诗是一个道理——给别人一个继续看下去的诱惑或情怀。

8、古往今来，诗歌经过多少代人的努力，如今是越写越自由了。兴之所至，下笔千言，如黄河之水，涛涛不绝。以往一首七绝古诗可以表达的意思，现在用一首十四行诗甚至奔放得可以的长诗表现也无不可。一个写诗的人，写到最后，发现要说的话越来越少，这时候的诗才是越来越老到。就像一个功夫高手，打倒一个人，最快的招数应该是直拳，而不是花拳绣腿。迂回来，迂回去，绕晕的可能不是对手，而是自己。华丽飘逸，色彩斑斓，是为了追求高清的画面感；化繁为简，轻描淡写，铺陈一副水墨画，才是炉火纯青的技巧与心境的最高体现。我想，诗归根到底就两种，拐弯抹角的浪漫，直接了当的现实。无论是意象派，还是演讲派，当然还有五花八门的流派，在此不一一列举。诗的表达方式永远分不出高下，分出高下的是大大小小、形形色色的诗人笔下体现的情怀与境界。诗歌要顺应时代潮流。诗如号角、诗如战鼓，在和平年代，自然有些格格不入。激进的土壤极容易生出革命的花。太平盛世，试问革谁的命？诗如奶茶、诗如啡咖，香醇、润喉。对身体是有益的，对精神也没有副作用。且雾里看花，水中望月，不急不燥，心平气和，这符合时代的核心价值观。

9、天有黑白，月有圆缺，人有男女，太极有阴阳。这世上的大道理好像皆出自这相生相克，相辅相成的两大派。若一个人，黑白不分，喜怒无常，阴阳怪气，脚踩两只船，那定然是来自世上的第三大派，两面派。诗从诞生的那天起，就注定会演生两大派。一派为黑，一派为白，一派为阴，一派为阳。武林正派，以少林、武当为首。千古诗坛嘛，谈情说理，各有千秋。所谓文无第一，武无第二。学武之道，不是好勇斗狠，重在强身健体，竞技场上点到即止的精神固然可赞，拳脚上的功夫毕竟还是可以分个高下的。而文嘛，说不清，道不明。好与不好，没有相对统一的标准，如何公正评判。豪迈与婉约各有拥趸，说也不服谁，打不是办法，不如两派各出一个独领风骚之人PK一下。将作品匿名发表，再搞一个海选，让群众去评判孰优孰劣如何？当年曹植面对要将自己置之死地的皇兄曹丕，七步成诗，晓之以情，动之以理，成功避免了杀身之祸。那是相当好的文思与口才啊。打服人家不算本事，说服人家才叫本事，还是那个年代，诸葛亮舌战群儒，骂死王朗，在演义的历史上可留下了浓墨重彩的一笔啊。所谓文人相“争”，不但要比文才，还要比急智，斗斗嘴上功夫。当然这个争，并非争一个名号，而是一种交流。各种理论、思想、境界与才识的碰撞产生的效益便是：你看到的世界更全面，你得到的乐趣更丰富。

楚梦泽西

是一说，可取。

王小鱼

楚梦泽西 发表于 2015-7-11 15:32
是一说，可取。

谢谢，尚有可取之处，我已知足。不想说抛砖引玉的俗语，只是道出内心的见解。问好朋友，东湖论坛，中诗网的朋友！