鄂州民间印花艺术
鄂州印染行业自古就繁荣昌盛，广阔农村有着悠久的纺线、织布、种靛、染花的历史，一种俗名叫“蓝印花布”的各种织物直到上世纪六十年代才淡出人们的生活，而印花布艺至今许多人都不愿割舍，纯手工棉布印花床单成为时尚珍品。
鄂州农村曾有许多的印花艺人，他们或开设作坊，染布印花，来料加工；或挑着担子走乡穿巷，现场操作。有的塆子家家劳作，专事印染；有的乡（公社）还成立了专业合作社。在贫困落后的年代里，它一度成为一些村庄的经济支柱产业。
鄂州印花门神年画是中国门神年画的孤例，是鄂州艺人引以自豪的民间绝品。鄂州印花艺人自已制版，雕刻门神，将印花的技术用于印制各种门神年画，因为售价低、色彩好、耐看，得到百姓喜爱，有的村落居然沿到今日。它集雕刻、印花、门神年画为一身，据国家顶尖级专家考证，这在中国堪称一绝。
鄂州民间印花花样既有民国时期的印布老版，又有记录新中国农村建设的时兴纸版，还有文字入围的塑料版，在全国较为罕见，具有重大的历史研究价值和收藏价值，是珍贵的非物质文化遗产资源。
鄂州民间堆漆艺术
鄂州堆漆是一个新生的艺术品种，是古代漆艺传统在当代的一种新发展。是在传统绘画艺术与髹漆工艺基础上探索开发出的一种独特民间工艺，适用于匾额、挂屏及工艺家俱类的制作。漆画的独特性在于漆的独特性，也在于技法的特殊性，漆的透明与半透明，蕴藉含蓄、浑厚透泽，本身具有天然之美。在技法上，如“堆雕”、“罩染”、“变涂”、“研磨”、“镶嵌”等，既有东方艺术的神韵．又富现代生活的风采。漆画强调材美工巧．突出了工艺手段和物质材料的独特价值．两者的结合使堆漆艺术更富有现代性。鄂州堆漆艺术以油漆的脾性和古老堆金漆画的独特艺术性，有意识地发展堆漆艺术的个性，使之区别于、独立于美术这个大家族中，具有独特的审美形态。2004年被评为全省民间十大绝技之一。省民协有关专家鉴赏了鄂州堆漆画后，称“极具有收藏价值”。
牌子锣
牌子锣是一种混牌子自由连缀的民间乐种，遍布荆楚。300多年来，它扎根鄂州乡土与民同乐，伴随着生产生活、民风民俗延存至今。牌子锣曲目繁多，被广泛运用于民间的红白喜事、迎神赛会、贺喜祝寿及传统节日等活动中。牌子锣乐声洪亮，节奏鲜明，气氛热烈，其乐器由吹管乐和打击乐两部分组成，具有悠扬流畅、活泼舒展的音乐效果。牌子锣的各种曲牌主调风格鲜明、吹打节奏严谨，手法经济，含义明确，能充分展示山野湖区人民那种安逸祥和的情景，以及人们对“风调雨顺”、“人寿年丰”的强烈愿望与追求。
玉连环
鄂州玉连环原是一种古老的民间道教打击乐演奏形式，明清时期，鄂州“伙居道人”以此用于婚丧、节庆、大型庙会一系列法事等。民间艺人将几种乐器固定成如意图形，故取名为玉连环。上世纪70年代，又将玉连环音乐改为说唱表演的曲艺形式搬上舞台，已衍变成一种“新生代”的玉连环。玉连环曲调节奏明快，气氛热烈。表现形式上既可一人演唱，也可群体表演，她融唱、舞、快板为一体，同时，变化击乐点子和节奏，加上鄂州太和地区方言，更显玉连环这种曲艺形式独特、表演风趣诙谐、曲调热烈活泼。
嵩山百节龙
鄂州市鄂城区燕矶镇百节龙是嵩山村严家畈湾在春节期间举行的传统特大型龙灯祭游民俗活动，是与岁时节令、民俗信仰和传统体育竞技相关的文化空间项目。相传严家逐渐兴旺发达，为应验对龙王许诺，于康熙初年，严族五十二世祖严子玉率先倡导并出资扎制百节龙，祭谢神龙，并游遍四乡，并以村内世代师传形式持续至今。玩灯期间，必唱会戏，一直唱到正月十八或二月花朝化灯。嵩山百节龙共101节、总长400余米，每届游玩需组成500人的玩灯队伍。
泽林旱龙舟
相传屈原流放途中乘船至鄂（今鄂州）期间,多次亲临泽林，与泽林人民结下了不解之缘。后屈原投江，其噩耗传至泽林已是第二年农历五月十五，泽林群众悲痛不已，扎制茅船救屈原，牢记屈原嘱托，抗天灾、根除瘟疫，将沼泽之患改造成林地段。泽林镇泽林村旱龙舟游祭活动经过时代的洗礼和不断的更新发展，基本制作保持先辈传下来的旧时模样，并形成了独具的民俗性特征；旱龙舟制作艺术性强，规模宏大，仅舟上、中、下旁前后配件就得400人以上才能完成活动的要求。
葛店虾灯
“葛店虾灯”是一种古老民间舞蹈艺术。明朝万历年间，江南古镇鄂州葛店名建筑“万年台”修建落成，葛店虾灯就参加了庆典。鄂州系百湖之市，葛店临近长江，虾鱼习性于水，葛店虾灯一直活跃在群众中间，具有一定的活动规律性。葛店虾灯又名葛店虾舞。竹制布缀约两米长彩虾数个、鲶鱼一条，由男女手持虾、鲶组成表演群体，并随着打击乐器的节奏翩翩起舞，通过舞蹈动作，艺术地表现了虾、鲶的水中生活，让人看了眼花缭乱。
塘角头活马子
塘角头“活马子”由纸、马、灯组合成，展现了农耕时代的民俗文化中典型的活动场面，是当地年节庆典活动时龙灯队伍中的一部分，又称之为“散灯”。其外观如小型立柜式“亭台楼阁”，近似于一种游艺玩具。它所表现的题材内容丰富多样，再现了农耕时代的民俗，具有鲜明的地域特色。经过不断的改进和完善，“活马子”形成了工艺作品系列。
鄂城民间文学
鄂城民间文学主要以民间故事、民间歌谣为主，是历代劳动人民在生活中以人为主角、日常生活为题材进行创作的口头文学作品。内容包括三国传说、人物传说、神话传说、武林传说、地名传说、草药传说、风俗传说、行业传说、生活故事、笑话故事等，内容丰富多彩，饶有情趣，给人以民间艺术美的享受，具有浓郁的地方色彩和一定的“代表性”和“可读性”。
鄂城民间歌谣内容包括山田歌、打硪歌、渔歌、搬运号子、灯歌、小调、儿歌、风俗歌、生活音调、现代民歌等，这些民歌是人民智慧的结晶，是风俗民情的生活写照，是历史文化的真实记录。收集整理和推广优秀鄂州民歌，将会发挥其教育作用和美育作用。
樊湖硪歌
樊湖硪歌是鄂州民间民歌中的一个曲种，是民工抬石哦筑堤固基时即兴唱（喊）出的歌号，打硪是垒堤筑坝固基的一项劳作，硪歌为统一体力动作，减轻疲劳而唱（喊）的一种助兴剂。樊湖硪歌内容涉及面很广，多是见人唱人、见物唱物的一种即兴编唱形式，一般是一领众合，领唱者唱有内容的歌词，众接衬词、衬句。硪歌词曲简洁有力、高亢朴实，节奏强烈鲜明。其打硪工具有几种，最常见的是石磙硪，其次是飞硪。
华容刺绣
刺绣是中华民间工艺的一朵奇葩。鄂州民间刺绣有着优久的传统，以其构图活泼，用色明快，选料讲究，精挑细织的特点，盛名远扬。这幅《枕头花》是民国初年鄂州民间女艺人的作品，曾得到省民间文艺专家的高度赞赏。
木雕：
鄂州是有着悠久历史文化的城市，在传统建筑、民间家具上，木雕艺术精彩纷呈，且具有鲜明的山野湖区民俗风格。这幅《龙腾祥云》选自西山武昌楼的木雕壁画，既古朴庄重又绚丽灵动，体现了民间工艺师的精湛技艺。
石雕
石雕是传统的民间工艺。鄂州石雕自古以来都有其独到的特点。王正方的《群龙戏珠》石砚因石制宜，巧妙构思，对传统的龙饰文化进行大胆创新，展示了祥龙的各种不同的体态。雕琢精细，活龙活现，可谓民间工艺的精品。
麦杆画
以麦杆作原料，通过剪、漂、捣、压、粘等方法拼贴成工艺美术作品，是鄂州民间艺人的绝活之一。范文杰的《捕鱼图》立体感强，色调古朴典雅，表现了梁子湖区的渔民生活，曾获湖北省二轻工业系统艺术创作二等奖。
布贴画
布贴画又叫布堆画、布贴花，布摞花、还叫拨花，是用各色碎布通过剪、撕、粘等方法剪（拼）贴而成的工艺。布贴画讲求布料的巧妙运用，构图的奇思独意，作品既有剪纸风格，又有织绣效果，更融合了版画的粗犷，油画的绚丽和水彩画的潇洒，情趣横溢，在似与不似之间彰显出独特艺术效果，体现出民间艺术家朴素的世界观和高超的审美情趣。布贴画在鄂州民间流传已有两千多年历史，是传承吴楚文化的特殊载体，具有丰富的文化内涵。当代鄂州艺人制作的布贴画多次列入全省民间工艺精品，象鄂州浩志“九娲”布贴工艺绣品、李立志的《福娃》、系列等已闻名遐迩，畅销海内外。
华容土棉布印染
印染也叫染色、印花。我市华容镇的印染工艺主要是夹染（也称夹缬），即用两块雕镂相同图案的花板，将布帛夹在中间，在缕花处染色成为花纹。这种传统手工印染制品精致、刻板圆润、线条清晰、颜色配料分明，形成独特的风格。以刻板、调色、印布为主，以精细为长，创印了枕头、衣服料、帐沿及门神对联等。其图案特点是花纹对称，均衡规律，具有浓厚的生活气息和乡土风情。华容镇印染工艺为研究传统民间社会用品提供了重要依据，也为弘扬和发展民间服饰提供了丰富而宝贵的实物资料;开拓民间刻板、调色、印布等产品，走向市场前景可观。
踩高跷
踩高跷,杨叶镇三峡村高跷有100多年的历史，传说该村四房湾一恶霸商户不仅横行乡里，还在荒年时囤积粮食以高价卖出，村民苦不堪言。村里有个叫高桥的壮士爱打抱不平，为了劫富济贫，他将腿绑在两根棍子上“登高”看清了藏粮的地方，夜晚偷偷运出粮食分给乡亲们。后被恶棍商户察觉，抓住高桥将其活活打死。为了纪念高桥，四房湾和三峡人模仿高桥腿绑棍子行走，演变成高跷活动，传承100余年至今，形成了传统性的踩高跷活动。
桐油穿花龙舟
穿花龙舟,梁子湖区沼山镇桐油穿花龙舟是当地群众在端午节期间为纪念爱国诗人屈原而自发举行的传统习俗。桐油穿花龙舟在农历五月前扎制完成，五月初三凌晨由扎制师傅开光后，龙舟的龙、凤、鹤、珠等纸扎神器被隆重迎至各村组祭拜，随后回本湾祖祠供放。从五月初四至初九，本湾早晚敬香，开始唱戏，龙神看戏后下湖穿花游弋、夺标竞技。
目前以张氏家族中46人为牵头人，会长三年一届。沼山穿花龙舟的制作技艺完全靠本村艺人世代相传，如今健在的艺人无几，且年事已高，技艺面临断层。且因社会和人们思想观念的发展变化，沼山穿花龙舟活动的传承后继无人，抢救保护工作刻不容缓。
华容织布
民间老土布，又叫老粗布,是几千年来中国劳动人民世代延用的一种手工织布工艺。华容民间织布是一种以农村劳动妇女为主要传承群体的民间手工技艺。织布完全选用全优质棉花为原料，采用不上桨工艺，没有人为的污染，纯手工制作，用脚踏木制斜梁织布机加工而成。其织造工艺极为复杂，从采棉纺线到上机织布，要经过大大小小78道工序，其中主要工序有16道。老粗布具有柔软舒适、透气、吸汗、冬暖夏凉、不起静电、抗辐射的作用。
鄂州叶编
利用棕榈树叶等植物叶片，通过裁剪、折叠、纺织等工序，制作成工艺品，小到蝴蝶、蜻蜒、青蛙，大到龙和大象，工艺有简有繁，手艺有易有难，鄂州民间艺人在民间传统的植物叶编技法基础上，率先走出了叶编作品仅能在小体积的圈子绯徊的窘境，在原单编的技术上发明双编，以及独特的多编、方编、圆编，使得作品可大可小、可长可短，能恰到好处地编出一切动物和饰件。他们打破了街头艺人只能用新叶子制作，仅能保持几天新鲜的局限性，尝试出各种干叶编法，使这门古老而又新鲜的技艺得以传承和发展。湖北卫视率先把鄂州叶编制作技艺摄制成专题片，赢得赞许声一片。鄂州叶编作品在湖北第二届绝技绝活大奖赛中编织类独占鳌头。特别是《奥运双龙》作品由湖北各大新闻媒体报道以后，中央电视台新闻频道整点新闻时段也专题进行了报道，提高了鄂州叶编的知名度。
根艺
根雕艺术，取材自然，造型生动，鬼斧神工，既体现出抽象艺术的基本特征，又展示出民间艺人创造天才，凝聚了艺人的全部智慧。鄂州民间艺人熊海春的根艺作品曾在全国根艺展览中获一等奖。
贝雕
以梁子湖地区贝壳为原料，精工雕刻成各种工艺品，是鄂州民间艺人的绝活之一。如范文杰的《吴王战船》等作品，以高超的技艺，杰出的构思，再现了古吴王城的历史瞬间。
蛋雕
在禽鸟蛋壳上雕刻字画，是鄂州民间工艺一绝，有的还配以各种色彩，惟妙惟肖，在全国影响很大，被列为全省民间工艺精品之一。如徐正雄的蛋雕作品面壁精巧，线条匀畅，堪称一绝。
烙画
鄂州民间艺人在板料、木壁，甚至纸张上用火烙技法制作各种字画，成为工艺美术中的一绝。象万水清的《观音阁》等烙画，线条流畅，浓淡相宜，疏落有致，令人惊叹。
泥塑
泥塑是我国的传统工艺之一，在鄂州民间艺人手上得到发扬光大。如邱孝猛的《五福临门》等作品，从传统题材角度进行巧妙构思，造型别致，结构严谨，体现了民间工艺师精湛的技艺功底。温少明等鄂州民间艺人于1998年设计制作的武昌鱼酒包装瓶，曾在著名瓷都景德镇特制一批。
青铜古镜复制工艺
铜镜铸制始于民间工匠，后引起宫廷关注和文人重视，被赋予政治、思想、文化等内涵。我国铸制铜镜有三千余年历史。鄂州是古代著名的铸镜中心之一，是“古铜镜之乡”。近年来成立的鄂州古铜镜复制艺术研究中心，将青铜古镜复制工艺推到一个新的高度，受到国家有关方面专家的赞赏。
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发表于 湖北省鄂州市 2013-2-2 12:57:28
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