转载 <黄梅戏回娘家>

轻骑绝尘

楚天时报讯黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，中国五大剧种之一，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。《天仙配》》《女驸马》》《打猪草》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉。其源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调。
黄梅戏从哪里来？起源是什么？其唱腔相比其他剧种有何特点？喜欢黄梅戏的人，在为她的唱腔、伴奏、剧情叫好同时，内心也会禁不住生起疑问。目前，中国首批国家级非物质文化遗产——黄梅戏保护区域是安徽省安庆市和湖北省黄梅。
风华竞争艳，佳作共欣赏。今起，时报将连载本土作家章华荣的长篇纪实文学《黄梅戏回娘家》，带您走进印象中的黄梅，一解您心中深藏已久的疑问，同时聆听一段别样的“追戏旅程”。
作者简历
章华荣，男，汉族，1942年11月出生，湖北黄梅人，中共党员，大学本科学历，中国戏剧家协会会员，中国演出家协会会员，国家一级编剧。
1968年12月毕业于上海复旦大学，1970年5月自武汉军区军垦农场分配到黄冈师范学校任教，同年12月调黄冈地区戏剧工作室主任，中共黄冈地委宣传部宣传科副科长，黄冈地区文化局副局长，1989年9月任湖北省黄梅戏剧院院长、党委书记。2001年12月任黄冈市文化局调研员，2002年12月退休。
1972年开始从事专业戏剧创作，先后创作上演了大型黄梅戏、京剧、楚剧、歌剧、话剧19部，有多部作品获得省、部级奖励。
1995年10月，《未了情》参加了第二届全国黄梅戏艺术节，荣获一等奖。省黄梅戏剧团团长章华荣高举奖杯。

轻骑绝尘

缘 起

一九八三年七月下旬的一天上午。
黄梅县龙感湖段的百里长堤上。
百里长堤外的长江，波涛汹涌，浊浪冲击着堤坝，飞溅出一丈多高的浪花。湖北省省委书记关广富正在大堤上视察灾情，陪同视察的有黄冈地区和黄梅、广济两县的领导同志。关广富抹了抹溅在脸上的水花，说：“黄梅最大的隐患就是水灾！”
“是啊，解放前，黄梅民间曾流传一句民谣，叫做‘家住白湖洲，十年九不收’。龙感湖这一带几乎是年年闹水灾，水灾一来，灾民们都携儿带女外出逃荒。我们的黄梅戏也就随着灾民们的足迹流落到了江西、安徽等地！”黄梅的县委书记汇报说。
“那照你这么说，黄梅是黄梅戏的娘家啦！”关书记说罢看了看
黄梅县县委书记一眼。
“黄梅当然是黄梅戏的娘家呀！”这位在黄梅县土生土长的县委书记斩钉截铁地说。
这位县委书记说得没错，黄梅就是黄梅戏的娘家！这是不争的事实。
黄梅戏，曾名采子、采茶、黄梅腔、黄梅戏、花鼓戏、三角戏、二高腔、下河调、黄梅调等，它源于黄梅县的采茶歌。古代黄梅县的紫云、垅坪、多云等山区盛产茶叶，名紫云茶，每年春茶采摘季节，青年男女上山采茶，以采茶歌、采茶调相互唱和。“正月里来到采茶，梅花儿开，梅花儿开得锦绣花儿开，望我的郎儿回（见《皇华纪闻》）”。除了采茶歌以外，渔歌也非常盛行，如太白湖渔歌，“渔舟千艇，朝暮歌声不绝”。黄梅因而有了“歌乡”的美称。明代有个叫徐霖的人，对于黄梅采茶歌的盛行曾有过生动的描述，“老稚相与歌于野，商贾相与歌于市”。这种优美、抒情、比兴的采茶歌、山歌、樵歌、渔歌、畈腔、弹词、道情、旱龙船、锄山鼓、莲花落、连厢、采莲船、高跷、打花鼓等说唱和民间舞蹈，在长期结合中，受湖北清戏、汉剧、江西湖口高腔等古老剧种的影响，逐步形成黄梅戏这一地方戏曲剧种。
黄梅戏形成的年代，据《鄱阳渔鼓座谈纪要》（赵南元整理）和《景德镇采茶戏简介》（徐荷生整理）记载，明万历中期到明末，黄梅调即以道情的形式传到江西省鄱阳湖周围各县。到清代康熙至乾隆年间，是黄梅采茶戏形成两小（小生、小旦）、三小（小生、小旦、小丑）戏时期，这个时期的班社，没有固定的班址，没有固定的人员，是松散型的季节性的业余班社，人员也不多，七八个人即可，所谓“七忙八不忙”，这是当时戏班子里流行的一句俗语，就是说，这个班子七个人，就忙些，有八个人就不忙了。到嘉庆年间，黄梅采茶戏班社林立，名优辈出，其代表人物就是邢秀娘。
邢秀娘（1793年-1858年），乾隆五十八年出生在黄梅县孔垅镇邢家大墩，幼年随兄、嫂学唱采茶戏、道情和打莲厢。出嫁后不久，因丈夫在复堤堵口时淹死，又回到娘家跟兄嫂一起生活，农闲时搭班唱戏，工小旦，以扮演《蔡鸣凤辞店》中的卖饭女、《上天台》中的祝英台、《白扇记》中的胡金莲等小旦而闻名。当时还流传着这样三句话：一句是，“不是钱，不要家，要听秀娘唱采茶”；二句是，“不接京城大戏王，愿请黄梅邢秀娘”；三句是，“北方梆子有二，黄梅调子无双”。另据民间传说，她曾被乾隆皇帝御封为“采茶名伶”而晓誉一时。道光初年，孔垅地区发大水，村庄、田园被毁，加之兄长病故，邢秀娘只得同嫂嫂带着老母和三岁多的侄儿，逃荒流浪到了江西都昌、波阳、浮梁及景德镇等地，以唱黄梅采茶、道情为生，深受广大群众的爱戴和赞扬。景德镇一位花花公子，因没有考取功名，终日寻花问柳，有一次碰见秀娘，见秀娘貌美，欲纳秀娘为妾，后得拳师相助，秀娘才得以逃回黄梅。秀娘刚一回到家中，族中房户长又要将她卖给当地一个富家作妾。秀娘只好再次逃离黄梅，到外乡继续与人搭班唱戏，直到终老一生。
继邢秀娘之后，嘉庆、道光年间的黄梅县濯港镇人龚三齐（1805年-1880年），除塑造了众多观众喜爱的丑角形象外，他还创造性地吸收了高台大戏的经验，改革、丰富、完善本剧种的表演艺术和班社的管理制度，逐步完成了由草台班社向成堂班社的转变历程。
同治、光绪年间的帅师信（1858年-1909年），黄梅县新开邹家村人，艺名“帅德化”，以演小花旦著称，是当时德化县（辖现在的九江及黄梅县的分路、新开、小池等部分地区）旦行中的头牌演员，人称“赛德化”，浑名“帅不论”。有一次，波阳县一个村组场学戏，请他去教场。当地的群众只知道他是名旦，不知道他还会别的什么行当，有什么戏最拿手。当地的请主问他：“师傅，你除了小花旦外还会什么行当？”
“一末带十杂，什么行当都行。”帅师信说。
请主一听，愣了半晌，摸了摸脑壳似信非信地又问道：“你能唱什么戏？”
帅师信不假思索地答道：“不论什么戏我都会唱。”
“不论什么戏你都会唱？真有这么神吗？我倒要好好考考他！”请主一边心里念叨着，一边想好了考他的主意，他要帅师信与当地的演员同台演出。
“有一出戏叫《鸡血记》知道吗？”请主问。
帅师信说：“知道。”
“戏里有个娃娃旦。”
“名字叫桂枝，是个小配角。”不待请主说完，帅师信立马答道。
帅师信虽然已经人到中年，仍然十分认真地把这个热爱生活、天真活泼的少女，演得活灵活现。接着，请主叫他主演《董永卖身》中的七仙女。这是她的拿手戏，演得更是声情并茂、栩栩如生。特别是《分别》一场，一个“叫口”，一段“快七板”，一段“慢七板”，一声“双嚎啕”，把七仙女怨恨天帝、怜惜董永、追求自由幸福爱情的内在情感，刻画得淋漓尽致，入木三分。三句“妻去后愿董郎头戴纱帽，妻去后愿董郎身穿红袍，妻去后劝董郎休要烦恼……”的唱腔，催人泪下，赢得了台下的阵阵掌声。
看着看着，请主心想，“旦行真是不错，不愧是名家！生行怎么样？我得再考考他。”想到这儿，请主就先点他唱《告经承》第二本中的《游四门》，主演张朝宗。这是一折考老生唱念俱佳的功夫戏，一个小折子戏，张朝宗一人就有一百三十二句唱词，最长的两段，一段有三十八句，一段有四十四句。帅师信声情并茂的唱念，字正腔圆；一招一式的表演，丝丝入扣，把一个为民请命，敢于和贪官污吏进行殊死斗争的形象演得真实感人。后又要他演《郭华买胭脂》。这是小生戏。接着要他演毛子才，这是丑角戏。各种行当的戏，他都唱、做、念、舞样样俱佳。他的精彩表演赢得了同行们的阵阵喝采，请主也对他崇拜得五体投地。授徒之前，请主燃香办酒，请他坐首席，拜他为师。
请主端着酒杯站在帅师信面前，先鞠了三个躬，然后激动地说：“帅师傅，开始你说不论什么戏都会唱，我还以为你是夸海口哩，现在看来，你确实是什么戏都会唱，我看，我们就叫你‘不论’师傅吧！”
“帅不论”的浑名由此而来。
民国年间，随着成堂班子的建立、完善，黄梅采茶戏的艺术走上了健康发展的轨道。一九四九年十月，在项雅颂、乐柯记的倡导下，在黄梅县城关喻家祠堂开办了艺人训练班，并从训练班中遴选一批精英，创办人民剧团。她就是现在的黄梅县黄梅戏剧团的前身，一九五一年秋更名为大众采茶剧团，一九五三年秋，再更名为黄梅县新生采茶剧团。一九五五年秋，在新生采茶剧团的基础上，成立了黄梅县黄梅戏剧团。一九五六年十一月，黄梅县黄梅戏剧团自己整理改编的黄梅采茶戏《过界岭》，参加湖北省第一届戏曲观摩会演大会，获剧本挖掘奖，扮演於老四的王艺修和扮演张二女的龚利华获表演三等奖。
一九五八年四月五日晚，《过界岭》奉调到武昌洪山礼堂演出，毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等党和国家的领导人兴味盎然地观看了演出。后来，时任湖北省省委副秘书长的梅白著文说：“……毛泽东同志喜欢京剧，更喜欢地方戏和民歌，到武汉，总爱看看汉剧、楚剧，听听湖北民歌。”一九五八年（四月初）在东湖客舍，他问我：“黄梅戏怎么到安徽去了？”我说：“是大水冲去的。黄梅乡下，在长江、龙感湖之间，每次水灾，爱唱也会唱的水上人家，就到附近的安庆一带去卖唱。”他长叹一声：“是这样！严凤英演的《天仙配》的娘家是黄梅。可是，我总想看看你们老家的黄梅戏——‘原始的’黄梅戏，知其源嘛！这样就可以比较一下，有比较才有鉴别……”把（黄梅县）黄梅戏剧团请到武汉来了，我同剧团的同志商量，该拿出什么剧目？有人说了新剧目，有人说有《张二女推车》这类传统剧目，就怕说是黄色的，是低级趣味。我如实向毛主席说了，主席哈哈大笑：“到底是什么色，看了才知道。我们这些人是红色的嘛……”主席当夜在洪山礼堂欣赏了“原始的”黄梅采茶戏。开始，他要我当翻译，后来聚精会神地看和听，不断点头微笑，称赞：“有意思”、“有风格”……“文化要交流，国际之间要交流。黄梅采茶戏发展到黄梅戏，是一个进步，是交流的结果……你们的采茶戏跟湖南的花鼓戏一样，使本地人有亲切感，喜闻乐见，是自然的。我这个湖南人，对你们黄梅的这个戏，也有亲切感。艺术也是从群众中来，到群众中去。艺术要有民族特色，乡土气味……”
黄梅戏又是怎么从黄梅被大水冲到安徽去了呢？
由于黄梅背山面湖，北面上乡是山区，南部下乡是平原，长江一决口，大半个黄梅县就成了“江行屋上，民泊水中”的“水乡泽国”。据《黄梅县志》记载，自明洪武十年（1377年）到民国三十七年（1948年），黄梅县就发生特大自然灾害一百零三次，其中，大水灾就达六十五次。清乾隆至道光年间，毁灭性的水灾就达十二次。
由于连年水灾，田园、房屋被毁，灾民们只得携儿带女，邀伙搭班，以唱黄梅戏糊口谋生。随着灾民流浪的足迹，黄梅戏分别流传到皖西南、赣东北、鄂东南五十余县。清道光、咸丰年间，繁昌县知县江西乐平人何元炳，曾写过一首七绝《下河调（黄梅腔）》，生动地描述了黄梅戏流传到鄱阳湖一带演出的盛况：“拣得新茶绮绿窗，下河调子赛无双，如何不唱江南曲？都作黄梅县里腔！”从宿松和华阳河流向安徽的这一支，在怀宁县名艺人丁永泉和徽剧艺人汪云甫的共同努力下，在音乐上，采取了管弦伴奏；在表演上借鉴了徽剧艺术的表演程式，这对黄梅戏的塑身定型起到了关键性的作用。
在开头提到的龙感湖百里长堤上，关广富严肃认真地说：“湖北是黄梅戏的娘家，一定要把黄梅戏请回来！”
这是他第一次提出“把黄梅戏请回家”。
一九八五年十一月，关广富同志到黄冈检查指导工作，他对地委书记杨祖炎等地委、行署的领导同志说：“黄冈地区要抓好有特色的两件事：一是以李时珍为代表的四大医学家的研究，二是把黄梅戏请回来。”
这是关广富同志第二次提出“把黄梅戏请回来”。
一九八六年春节期间，关广富在黄梅县视察工作时，再一次向地、县的领导同志讲：“黄冈要把黄梅戏请回来，请回来的要求，就是高水平。这是你黄冈的特点，搞好了，别人是代替不了的。”
同年三月三十一日，在省委常委办公会上，关广富同志再次重申：“湖北是黄梅戏的故乡，要采取得力措施，把黄梅戏请回来。”这一意见被写进《省委常委办公会议纪要》（第十九期）。
同年五月八日，省文化厅向省委呈报了《关于落实省委常委会议发展我省黄梅戏的意见的报告》。报告中提出了十条具体措施，两个急待解决的问题和四点建议。省委立即批转了这个报告，决定每年拨专款十万元，作为发展湖北黄梅戏的补助经费。批准成立黄冈地区艺术学校，培养黄梅戏艺术人才。黄冈地委、行署的主要领导同志也迅速召集宣传文化部门的负责人，专门研究了关于落实省委指示，搞好剧本创作，加强人才培养，办好黄梅戏剧团等振兴家乡黄梅戏的具体措施。一时间，在湖北，从省里到地方，从机关到厂矿，从城镇到山乡，“把黄梅戏请回娘家”，成为人们广为传颂的话题。


一、初次相见
　　1988年7月18日，傍晚时分，我从县里出差回来，车刚进黄州城，一幅演出宣传画就闯入我的眼帘：《西游记》剧组来黄州演出。“她来了！她来了！”我情不自禁地叫了起来。司机徐康丈二尺和尚摸不着头脑，扭过头来问道：“谁来了？男的，还是女的？”
　　“女的！”
　　“女的？！”
　　“而且还是一个非常漂亮的女子。”
　　“这个漂亮的女子叫什么？”
　　“金花。”
　　“金花？”徐康一脸怪相。
　　
　　我匆匆回到家，匆匆洗了个澡，匆匆喝了几口稀饭，拿了一把比济公那把稍好一些的蒲扇，就径直朝黄州电影院走去。到了黄州电影院。我看了看表，离开演还有半个多小时，正好有时间和她见上一面。想到这儿，我便从侧门径直走上了舞台。
　　舞台上静悄悄的，除了几个灯光师在调试灯光外，没见其它人的身影。我正准备向化妆间走去，忽然从侧幕条中间走出一位小姑娘，我急忙走上前去，问那位小姑娘，“请问一下，杨俊同志在吗？”
　　小姑娘扬扬眉，瞧了我一眼，很自豪地说，“我就是。”
　　“你？”我一下子愣住了，“你是杨俊？”
　　小姑娘笑了笑说：“我就是杨俊呀。”
　　“村姑。”
　　“您看过《西游记》？”
　　“孟姜女。”
　　“您看过黄梅戏的电影《孟姜女》？”
　　“金花。”
　　“您查过我的档案？”
　　“你可是‘千呼万唤始出来’呀！”
　　“我可没有‘犹抱琵琶半遮面’哟。”杨俊羞怯地笑着说。　
　　我仔细打量眼前这位自称是杨俊的小姑娘：上身穿着米黄色的棉布园领短袖衬衫，下身穿着绿色西装短裤，脚上穿着一双白色的皮凉鞋。两条又黑又亮的半拉辫子盘在后脑上，清秀的脸庞，苗条的身材，与我在照片上所看到的那个胖姑娘，完全是判若两人。眼前的杨俊，“至美素璞，物莫能饰”。说她有“沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌”，俗！说她如尤二姐夸凤姐“俏丽若三春之桃，清素若九秋之菊”那样，浅！还是李白的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”，最为贴切！
　　杨俊见我陷入了沉思，便主动问我，“请问您是——”
　　我马上回过神来，立即答道：“我姓章……”
　　“啊，您是章局长吧？”
　　“我叫章华荣。”
　　杨俊一把拉着我的手，激动地说：“章局长，我是早也盼，晚也盼，盼能早一天见到您，今天见到了您，真高兴。”
　　“我不仅高兴，而且惊喜。”
　　“惊喜？什么惊喜？”杨俊不解地问道。
　　“我认得照片上杨俊，是个胖——啊，是个长得很丰满的姑娘。”
　　杨俊马上接过我的话头，坦诚说道：“不是丰满，是胖。1982年广东电视台拍黄梅戏电视连续剧《飘然太白》，导演要我演杨玉环。”
　　“环肥燕瘦，这是历史的规定性。”我说。
　　“是啊，别的姑娘为了保持苗条的身材，都在拼命地减肥；而我为了角色的需要，却拼命地吃，吃了吐，吐了又吃，拼命地把自己喂肥！您看到的那张照片，就是那个时候拍的，丑死了。”
　　“不丑，不丑。环肥燕瘦，各擅其美嘛。”
　　不待我说完，杨俊马上追问道，“章局长，您刚才说‘惊喜’，是不是说见我瘦了，苗条了，感到惊喜呀？”
　　“好厉害的杨俊，你一下子就猜透了我的心思。”是啊，作为女演员，尤其是花旦演员，一旦发胖，那是最要命的。先前我也曾为此担心过。今天，看见杨俊如此姣好的脸型，如此姣好的身材，你说我能不惊喜吗？
　　观众已陆续入场了，杨俊要去做演出准备，我也走下舞台，进了观众厅，静待演出开始。
　　一阵铃声之后，大幕徐徐拉开，在热烈的掌声中，报幕员上场。
　　“杨俊！”我差一点惊叫起来，“她是节目主持人？”
　　“观众朋友们，晚上好！黄冈是革命老区，是黄梅戏的娘家，发源地，我们《西游记》剧组能来到这里演出，感到非常高兴。”
　　又是一阵热烈而持久的掌声。
　　天哪！舞台上的杨俊，与生活中的杨俊，更是判若两人。
　　舞台上的杨俊，穿着一身无袖的洁白缎面绣花旗袍（后来她告诉我，这件旗袍是在新加坡定做的），脸上薄薄地化了一点淡妆，头上插着一朵高洁淡雅的玉兰花，脚下穿着一双红色高跟鞋。舞台上的杨俊，既有东方美女含蓄、典雅的古典神韵，又有当代青年智慧、洒脱的现代气质。你看她，时而主持节目，满台生辉；时而又演小话剧，光彩照人。舞台上杨俊，真是如同李白的诗句所描绘的那样：“秀色掩今古，荷花羞玉颜”。
　　

轻骑绝尘

　　晚会结束了，观众散了，我却陶醉了。事隔四个多月以后，王冠亚（严凤英的爱人）在给我的信中说过这样的话：“一个剧种，一个剧团，好演员是关键人物.十年能出一个状元，十年出不了一个好演员。”是啊，作为一名分管艺术的副局长，能遇上这样一位充满灵气、充满魅力、充满智慧的好演员，是非常非常值得庆幸的事。佛说：“前生五百次回眸，换来今生的擦肩而过！”我是幸运的。初次相见，我没有让她“擦肩而过”。那天晚上，我就有一种预感：今生今世，我章华荣要和这位当代名伶结下不解之缘。这个“缘”，不是姻缘、不是情缘，而是艺缘、戏缘，黄梅戏缘。更确切的说，是湖北黄梅戏的戏缘。这个“缘”一结就是二十多年。若干年后，她成了湖北省黄梅戏剧院的第二任院长。
　　仔细想起来，这个“缘”，却是源起……
　　

二、一张照片
　　1988年3月下旬的一天，我正在办公室，忽然听到“咚、咚”的敲门声：“报告。”
　　“陈祖旺。”我高兴地叫了起来，急忙打开了门，“报什么报，快进来。”
　　陈祖旺，原黄冈地区歌舞团的作曲，乐队队长，三十多岁，中等身材，没有上过大学，也没有专门学过作曲，人很聪明，肯学，肯吃苦，竹笛、长笛的演奏水平在我省也算是一流的。他还自学作曲，有好几部作品荻得省级大奖，是歌舞团的业务尖子。同时，他还爱动脑子，窍儿多，鬼点子多，同事们送他一个外号叫“陈细怪”。他现在是湖北省黄梅戏剧院的一级作曲，所创作的黄梅戏《冬去春又回》的唱腔音乐，曾获全省音乐创作一等奖。
　　陈祖旺气喘嘘嘘地走了进来，把一大摞资料放在桌子上。我一见，高兴地说：“太好了。”我忙倒了一杯茶递给了他。“你辛苦了，先喝口水。”
　　陈祖旺接过茶杯，水太烫，喝了一小口，放下茶杯，就滔滔不绝地讲述了他从安庆到合肥的“艰难历程”。
　　陈祖旺到了安庆，先去了安庆戏校，在操场上，他碰到了一群学生，就问有没有黄梅戏班的学员愿意去湖北黄冈的，有的学生问，“黄冈是什么地方？”有的学生回答说，“黄土高坡呗！”
　　“哈哈——”一阵大笑之后，学生们一哄而散。
　　谁都不愿意去“黄土高坡”。
　　祖旺吃了一次闭门羹。
　　之后，他又到了安庆市的3个黄梅戏剧团，找了一些他的同行、熟人，利用一切可以利用的关系，弄到了不少好的资料。
　　“在合肥有什么收获？”我迫不急待地问道。
　　陈祖旺异常神秘地说，“我让你看一样东西。”
　　“什么东西？”
　　“一张照片。”说着，便从口袋中掏出一张二寸的黑白登记照。
　　我急忙拿过一看，原来是一位白白胖胖的小姑娘。忙问道：“这是谁呀？”
　　“她叫杨俊。”
　　“杨俊。”我看了看照片，“长得还漂亮，就是胖了一点。”
　　“这是1982年的照片。”
　　“现在呢？”
　　陈祖旺摇了摇头，“不清楚。”
　　“你是怎么弄到这张照片的？”
　　“我认识安徽省黄梅戏剧院乐队的几位同行，通过丁紫旺，找到了许自友老师。”
　　“许自友？”
　　“对，她是严凤英老师的亲传弟子，是她亲手把杨俊的照片交给我的。”
　　“许老师有没有说杨俊愿意来湖北？”我急切地追问了一句。
　　陈祖旺摇了摇头，“没有，许老师只是说，杨俊是很有潜力的演员，她在安徽被马兰她们压住了，她想出来闯一闯。”
　　看着杨俊的照片，我陷入了沉思……
　　根据陈祖旺提供的信息，我想作一些调查，多了解一点杨俊的情况。跨隔两省，山高水远，怎么了解？我想起来了，1986年、1987年，我在英山县黄梅戏剧团抓创作排练现代黄梅戏《银锁怨》的时候，认识了一些从安徽省黄梅戏剧院请来帮忙的人，如解正涛、夏英陶、吴静等。对，我给他们写信、打电话。5月26日，我给夏英陶等几位同志分别写了信。不久，从他们的回信中和电话里，了解到杨俊的一些情况。
　　杨俊是安徽省当涂县人，1963年11月4日出生，是安徽省黄梅戏剧院三级演员。1975年，尚未满12岁的杨俊，用临时抱佛脚学来的一首歌，去报考安徽省艺术学校，不知是哪位高师慧眼识珠，杨俊竟然被黄梅戏班录取了。同班录取的还有马兰、吴琼、袁玫、吴亚玲（后称安徽黄梅戏的五朵金花）、张辉等。杨俊在校学习五年，1980年，以毕业考试总分第一的优异成绩，走进了安徽省黄梅戏剧院的大门。从此，开始了她的多姿多彩的演艺生涯。安徽省黄梅戏剧院群星灿烂，人才济济。杨俊初到剧院，还不满17岁，是小字辈，加之她生得娇小，在校学习期间，又是主攻小花旦，自然而然地就只能演演小角色，比如《女驸马》中的小春红，《罗帕记》中的小王锦龙。角色虽小，但杨俊却演得十分投入，一招一式，一笑一颦，演得惟妙惟肖，就连香港大导演李翰祥也对她饰演的春红赞不绝口。另一方面，杨俊又不满足跑跑小龙套，演演小角色。她十分渴望有更广阔的舞台，有更多的实践机会，她想学习更多的东西。从那时起，她把目光投向了影视。
　　杨俊第一次走进电视是1982年，所拍的第一部电视剧是《飘然太白》，扮演的角色是杨玉环。为了演好这个角色，她不仅认真研究分析剧本，翻阅有关史料，仔细琢磨角色的典型性格，还将自己的体重增加了近20斤，以便使自已的外在形象和内在情感，更贴近历史，使人物有凝重的历史感。由于杨俊的出色表演，深得导演刘帜的赏识，夸她是一位“非常有灵气的演员”。
　　杨俊第一次拍电影是在1985年，所拍的第一部片子是黄梅戏《孟姜女》。北京电影制片厂的导演在安徽选演员时，首先选中了杨俊，可一试唱，导演又不满意，提出要请人配唱。杨俊是个非常好强的姑娘，她说，要我演，就我自己唱，要配唱，我就不演。后来，导演答应给她20天时间，20天后再来试唱，审查合格了，才能自已唱、自已演。当时，许多人为她捏了一把汗。20天的时间，要使杨俊的嗓子好起来，除非出现奇迹。杨俊不信这个邪。在她的老师时应远（安徽省黄梅戏剧院著名的高胡演奏师）精心调教下，奇迹终于出现了。杨俊得到了导演的认可。黄梅戏电影《孟姜女》在全国播放，深受观众喜爱。影片还送到新加坡参加影展，获得广泛的好评。杨俊也因此初露锋芒，声名日渐远播。同时，她还参加了电视连续剧《西游记》的拍摄，在剧中扮演村姑一角，并随《西游记》剧组在全国各地巡演，足迹遍布大江南北。
　　也就是得益于《西游记》剧组来黄冈演出，才会有这次意外的“初次相见”。
　　陈祖旺的归来，使我想起了在原地区歌舞团搞剧团改建的那一幕。
　　1960年组建的原黄冈地区歌舞团，近两年来由于种种原因一直处于瘫痪状态。为了解决歌舞团的问题，1987年9月下旬，我带领一个工作组进驻歌舞团，开展歌舞团何去何从的战略研讨。通过民主讨论，形成了两种意见：一种意见是继续办歌舞团；一种意见是将歌舞团改成地区黄梅戏剧团。在进行民主表决的时候，同意将歌舞团改成地区黄梅戏剧团的只有一个半人赞成。全团一片哗然。我和工作组的同志在歌舞团呆了半个多月，大会讨论，小组座谈，个别谈心，有时甚至是十分激烈的争吵。就是这个陈祖旺，他是办歌舞团的尖子人才，怕办黄梅戏剧团没有用武之地，所以，他反对办黄梅戏剧团的态度最为坚决，言辞也最为激昂。在一次座谈会上，他连珠炮似的向我质问了三个问题。
　　“请问，歌舞团犯过什么错误，你要把它撤消？请问，歌舞团的现有人员你将作如何安排？要办黄梅戏剧团，演员没有一个，服装没有一件，你将如何解决？”话虽咄咄逼人，但在情在理。
　　为了回答陈祖旺提出的问题，解除大多数演职员心中共同的疑虑。在一次全团演职员的大会上，针对大家提出的问题和心中存在的一些疑虑，我作了个长篇发言。
　　“如果说继续办歌舞团，目前面临着两大难题：一是人员老化，50岁上下的演职员占全体演职员的三分之一，目前能登台演出的只有四五个人，不能胜任或基本不能胜任歌舞团工作的占65%以上。二是要办歌舞团，就必须重新招收30至40名学员，经过3至4年的培训，共需要教学经费三四十万元，这批经费从哪里来？教学设备、教学设施、师资力量如何解决？要办歌舞团确实困难重重。”
　　
　　“如果说办黄梅戏剧团，就有四大优势：一是省委、省政府重视发展黄梅戏，提出要‘把黄梅戏请回娘家’，我们地区是黄梅戏的娘家，是发展黄梅戏的特区，作为黄梅戏特区没有黄梅戏剧团，那还叫特区吗？”
　　会场上传出阵阵笑声。
　　“现有的演职员怎么办？内退一部分，男满50周岁，女满45周岁的，内退，剧团养起来；调出一部分，充实到其它文化部门；内消一部分，抽调一部分不适应黄梅戏工作的演职员开办营业性舞厅和艺术幼儿园；培训一部分，将有一定文化素质，热衷于黄梅戏艺术，又有一定培养前途的中青年演员、演奏员，集中一段时间，进行黄梅戏的声腔、念白和形体方面的训练，然后组成小型黄梅戏演出队，边演出，边实践，边提高。不要以为搞黄梅戏你们就是外行，艺术上很多东西是相通的。”
　　说到这儿，我看了陈祖旺一眼，“比如祖旺，你很有音乐创作天赋，要发展湖北黄梅戏，要造就湖北的时白林，你责无旁贷。”
　　有几个人冲着陈祖旺鼓起了掌。
　　不久，中共黄冈地委宣传部和黄冈地区文化局联合向地委、行署写了《关于将地区歌舞团改成地区黄梅戏剧团的请示报告》，地委、行署很快批转了这个报告。黄冈地区黄梅戏剧团正式成立。
　　又过了几个月，大约是1988年的3月初，在剧团的排练场，我碰到了陈祖旺。
　　“祖旺。”
　　陈祖旺见是我，马上跑了过来，“章局长，你找我？”
　　“地区黄梅戏剧团已经成立了，有很多工作等待我们去做。眼下，最关键的有两件事得尽快去做。”
　　“哪两件事？”陈祖旺忙问道。
　　“一是收集资料，二是物色人才。我交给你一个任务，你马上到安庆、合肥跑一趟，搜集黄梅戏的相关资料，如黄梅戏的曲谱、剧本、音带、像带等；打听、访查、物色演员。”
　　“我一个人去呀？”
　　“当然你一个人去，目标越小越好。回来以后，直接向我汇报。”

《西游记》剧组在黄州的演出获得了极大的成功。杨俊以她活泼、洒脱的表演风格和质朴、诱人的舞台魅力，征服了黄州的观众。有的观众甚至还认出了她就是《西游记》中的村姑，对她的表演赞不绝口。
　　第二天上午，我和地委宣传部的副部长丁永淮一起到她下榻的青云宾馆看望她。“咚、咚、咚”，我敲开了杨俊房间的门。她好像还没有睡醒的样子，揉了揉眼睛。丁永淮走上前，伸出了手，热诚地说：“欢迎你来黄冈演出。”“谢谢丁部长。”杨俊有点不好意思，急忙用双手握住了丁部长的手，解释说：“黄冈太热了，昨天晚上，我几乎是在冷水缸里泡了一晚上。”
　　丁永淮十分风趣地说：“这里是一片热土啊！”
　　为了加深杨俊对黄冈的了解，对湖北黄梅戏的了解，我们先带她到地区黄梅戏剧团看看。一走进剧团院内，修建宿舍楼的施工队正在施工。我见剧团的副团长胡锦生正在剁砖头，就喊他：“大头（胡锦生外号），你过来。”
　　胡锦生丢下砖头，跑了过来，嘿嘿笑道：“领导有何吩咐？”“这是著名的黄梅戏演员，安徽黄梅戏的五朵金花之一杨俊同志。”胡锦生还没等我说完，就扯起嗓子嚷道：“欢迎你，请多指导。”
　　杨俊谦虚地说：“互相学习。”“这栋宿舍楼什么时候可以完工？”我问胡锦生。“今年年底。”
　　丁永淮强调说：“一定要保证质量，可不能搞豆腐渣工程。”“我们知道，地委、行署拨专款兴建这栋楼，就是为了吸引高水平的黄梅戏尖子人才，这是‘把黄梅戏请回娘家’的百年大计，我们一定把这栋宿舍楼建设好，请领导放心。”胡锦生说。
　　我拍了拍杨俊的肩膀，半开玩笑半认真地说：“怎么样，给你也留一套？”
　　杨俊笑了笑，回答得十分巧妙：“从长计议，从长计议。”
　　从地区黄梅戏剧团出来，我们一行又来到了艺校。在艺校的教学大厅，黄梅戏班的学员正在上形体课。我们在一旁看着，杨俊对这批学生似乎很感兴趣，看得很认真，我介绍说：“招这批学员的时候，湖北、安徽两省有两万多人报名，我们从中初选80名，再从80人中再择优录取20名。”
　　杨俊点了点头说：“一定要请名师，规范教学，规范管理。”
　　“是啊，这可是为你准备班底呀！”我又试探性地说了一句。
　　“谢谢您，章局长。”说完，她又聚精会神地看学生们上课。
　　下课了，同学们“唰”地一下排成两列横队。我走到同学们面前，扫了大家一眼，说：“今天，地委宣传部的丁部长来看看大家，还给大家带来了一位尊贵的老师。”我把杨俊引荐到大家面前：“这位尊贵的老师，就是著名的黄梅戏演员，黄梅戏的五朵金花之一、黄梅戏电影孟姜女的扮演者、《西游记》中村姑的扮演者杨俊老师。大家欢迎杨老师讲话！”
　　同学们和老师们热烈鼓掌。
　　杨俊走上前，笑逐颜开地跟同学们打招呼，随后说：“我这次随《西游记》剧组来黄冈演出，丁部长和章局长要我来看看同学们。听说你们是从两万多人中择优选拔出来的，我为你们骄傲！湖北省委省政府，黄冈地委行署，这么关心黄梅戏的发展，我为你们感到高兴。希望你们好好学习，刻苦练功，担当起‘把黄梅戏请回娘家’的历史重任。”
　　又是一阵热烈的掌声。
　　不知是哪位老师说：“我们一起照个相吧。”
　　就在艺校的花坛前，艺校黄梅戏班的全体学生、艺校黄梅戏科的老师、丁部长、杨俊和我，照了一张合影，记录下了这难忘的一刻。
　　这是一张十分珍贵的照片，每当我看到这张照片，就想起了一个人，一个令人肃然起敬的人——丁永淮！
　　丁永淮，中共黄冈地委宣传部副部长，作家、诗人、著名评论家，宽容仁厚的领导，诚挚忠义的朋友，旷达睿智的师长。1995年11月，他还为杨俊写过一篇文章，题目叫《高洁淡雅洗尽铅华》，登在1995年11月21日的《人民日报》上，盛赞杨俊“委婉细腻的唱腔，真切自然的表演，无不展示她丰润厚实的艺术功底，以及她光彩照人的表演魅力”。就是这位为湖北黄梅戏的发展呕心沥血、可敬可亲的领导、朋友，几年后却因遭遇车祸不幸逝世！呜呼！“近泪无干土，低空有断云”，想不到，这张合影，竟然是我和丁永淮同志的诀别照。
　　黄州的演出结束了。在离开黄州之前，我和杨俊有一次长谈。在谈话中，我详细介绍了省委、省文化厅及地委，行署要把黄梅戏请回娘家的决心、措施和成效，希望她能来湖北为湖北黄梅戏的发展作出贡献。杨俊听了后沉思了半晌，似乎有好多话要说，但又不知从何说起……

轻骑绝尘

9月2日，杨俊从马鞍山给我回了一封信，也表示“十分激动”，想和我们见见面，商谈一下调动的具体事宜。经过深思熟虑之后，杨俊物色的搭档，就是她的同班同学，安徽省黄梅戏剧院的英俊小生张辉。 　　杨俊走了，“她会来湖北吗？会到黄土高坡来吗？”我的心一直悬着。不知又过了多长时间，我突然收到杨俊的来信，真是喜出望外。我急切地拆开信，信中说：“去黄冈，我准备先行一步。在此之前，希望有几件事得到落实：一是我的职称（二级尖子演员）能得到肯定的答复。二是尽快成立湖北省黄梅戏剧团（筹），这是为了吸引更多的人才……” 　　杨俊的信，我分别给有关领导作了汇报。地委书记杨祖炎同志说：“这个要求不高，答应她。”省文化厅厅长徐春林同志说：“这个团是省级团，暂由黄冈地区代管，实行双重领导。但是有一条，艺术水平必须达到省级水平。”地区科干局（现叫人事局）分管职称工作的副局长胡观达同志说：“我们已经向省人事厅作了汇报，引进黄梅戏人才所需要的高级职称指标，由省里特给，只要杨俊能来黄冈，随时到随时解决。” 　　8月17日，我给她去了一封长信，把地委书记杨祖炎、省文化厅厅长徐春林两位领导说的话，地区科干局胡观达局长的承诺，地区黄梅戏剧团兴建的宿舍楼在春节前可以完工，其中有一套是为她准备的等情况，在信中一一告诉了她。为了坚定她来湖北的决心，并能多动员一些优秀人才来湖北，我还在信中写道：“艺术是没有国界、省界的，作为黄梅戏，更应该破除门户之见，相互切磋，相互补充，扎根更广阔的沃土，才能更加枝繁叶茂。去年春节前夕，我向关书记汇报黄梅戏的发展问题时说，湖北与安徽相比，有两个优势，两个弱势。两个优势：一是剧本创作力量比较强，湖北是个出戏的地方；二是导演力量比较强，有余笑予这样全国著名大导演。文化部的领导说，湖北已经形成了鄂派戏剧。两个弱势：一是演员，特别是尖子演员比安徽差，没有像杨俊和吴琼那样冒尖的演员；二是作曲力量差。关书记很同意我的看法。我之所以和你说这些，其目的，就是希望你从安徽那边多物色一些优秀人才过来，比如说和你配戏的搭档，尤其是小生，比如说主胡（李万昌），比如说琵琶（吴静），比如说，你的朋友，若能跟你一道来，为你配戏、伴戏，那就太棒了，我们负责安排好他们的一切。” 　　信是寄给杨俊的男朋友黎式恒转交的。黎接信后，立即给我发了一封电报：“阅后十分感动，决心黄冈安家。”当即，黎式恒又把信送往正在马鞍山演出的杨俊。9月2日，杨俊从马鞍山给我回了一封信，也表示“十分激动”，想和我们见见面，商谈一下调动的具体事宜。 　　经过深思熟虑之后，杨俊物色的搭档，就是她的同班同学，安徽省黄梅戏剧院的英俊小生——张辉。 　　1989年元月6日，晴天，刮着北风，有点冷。我穿上一件长呢子大衣，带着局艺术科的陶圣源，由徐康开着车，直奔合肥而去。 　　那个时候到合肥还没有高速公路，我们走的是英山、六安这条线，山高路险，很不好走。车过漫西坪的时候，徐康问我：“领导，这次到合肥，还是找那个金花吧？” 　　陶圣源笑了笑说：“不是找金花，是找金花的同学。” 　　“金花的同学是谁呀？”徐康追问道。 　　“他叫张辉。” 　　“张辉是干什么的？” 　　“你问章局长，他最清楚。”小陶说罢看了我一眼。 　　“说起张辉，这话可就长啦。” 　　“那你就说给我们听听。”小陶说。 　　“张辉是安徽省郎溪县人，1962年6月25日出生，母亲许桂兰是郎溪县花灯剧团很有名气的演员，父亲张玉良是郎溪县花灯剧团的舞台技师，后调到县广播局。弟弟张敏，在安徽省铜陵市黄梅戏剧团当演员。” 　　“可算得上是梨园世家呀。”徐康说。 　　郎溪是皖南的一个山区小县。1975年，张辉的妈妈从郎溪把他带到合肥，报考安徽省艺术学校，和他一起参加考试的有杨俊、马兰、吴琼等，张辉各门考试成绩都名列前茅。因为他的祖父家庭出身是地主，政审不合格，没有被录取。小张辉不知哭了多少回。他妈妈一边帮他擦眼泪，一边哄着他，哄着哄着，他妈妈也跟着流下了伤心的泪水。人才难得，弗忍终弃。安徽省艺术学校的校长和老师们都觉得，没有录取张辉实在是可惜，在极左思潮甚嚣尘上的那个年代，学校顶着很大的政治压力，执意将张辉招进学校，只是张辉比其他同学晚到了半年。 　　张辉进校以后，和杨俊、马兰、吴琼、吴亚玲等“五朵金花”是同班同学，学的是小生行当。因为耽误了一个学期的课，张辉就起早贪黑地勤学苦练，把拉下的课程补回来。张辉早期的嗓子并不好，用句行话来说，就是“本钱不够”，在校学习期间，曾因“倒仓”由小生改学武生…… 　　“什么叫‘倒仓’？”徐康问道。　 　　“就是嗓子坏了，唱不出来了。”小陶在一旁插话。 　　改学武生后，张辉练得很苦，连晚上睡觉的时候，都用绑腿把腿吊在床上。皇天不负苦心人。两年下来，他的小翻带踢，又轻又稳；他的旋子360，又高、又飘、又旋。 　　“这些活在京剧那个圈子里不算什么，可在黄梅戏里头，那可是了不得的。”小陶听得津津有味。 　　张辉不甘心只演武生。京剧艺术大师马连良也曾“倒仓”，但他苦练，吊嗓子，练白口，无一日懈怠。隔壁一位保姆，每天清晨洒扫庭院，听马先生唱念，久日久之，居然也会了《十道本》。由于苦练，马先生的嗓子不仅练好了，从此以后还再也没有坏过。京剧大师余叔岩嗓子不宽、不厚、不润，也曾“倒仓”，但余先生苦修苦练，终成“谭派”的主要传人。张辉从这些艺术大师的身上找到了自己努力的方向，从此以后，他更加苦练，又得到王少舫的真传。1980年，他和杨俊一道，以毕业考试名列男生第一（杨俊是女生第一）的总成绩，走进安徽省黄梅戏剧院的大门。安徽省黄梅戏剧院人才济济，小张辉刚进剧院，也只能跑跑龙套，演演小角色。有一次演《天仙配》，演董永的演员嗓子发炎，不能登台，怎么办？有人提议让小张辉试试。这一试不打紧，张辉由一个小龙套，一跃成了大主演。同时，还参加了多部电影、电视剧的拍摄。1985年，与杨俊同在黄梅戏电影《孟姜女》中担任男女主角，张辉饰演范杞良。之后，又在黄梅戏电影《龙女》中饰演文哥。拍摄的黄梅戏电视连续剧有数十（部）集，其中，《这家没男人》、《赊官》分别获得全国电视剧戏曲片一、二等奖。 　　“这个张辉还真不简单呢。”徐康感叹。 　　是啊，像他这样文武兼备、扮相又好的男演员，真是“学如牛毛，成如麟角”啊！ 　　“张辉既然这么奥（鄂东方言：很行的意思），他会到黄冈去吗？” 　　是啊，他会来吗？我也多次这么问过自己。好在我带来了他特别想要的东西。 车子过了六安，路就好走了。下午四点多钟，我们已顺利到达合肥。 　　在安徽省黄梅戏剧院大门前，我对徐康说，“车子不要停在剧院院内，那样太打眼，找个避静的地方。” 　　我们步行进了剧院的宿舍区，打听到许自友老师的家，敲开家门。门口站着一位笑容可掬的女同志。 　　只见她，50岁上下，中等身材，穿着一件紫黑色中式小棉袄，乌黑的头发，慈祥的面容，眉宇间透着一种演员固有的特质。我急忙走上前去，躬身问道：“您就是许自友老师吧？” 　　她看了看我：“你是……啊，你是湖北来的章局长吧？”“湖北人士章华荣。”我自报家门。 　　丁紫旺老师也走了出来，热情地和我握手：“欢迎你！” 　　我拉着丁老师的手：“你是丁老师吧！”“小老儿丁紫旺。”丁老师还真有点幽默。 　　许自友把我们引进了客厅，让我和她同坐在一个长沙发上。丁老师忙着倒茶。我对许老师说：“上次陈祖旺来，也是你和丁老师十分热情地接待了他，还为我们提供了杨俊的照片，谢谢两位老师！” 　　丁老师笑着说：“我们是一家人，一家人不说两家话。” 　　我也笑着说：“天下黄梅戏是一家。”“听说你们要来，我们真高兴。王冠亚从早晨到现在，打了好几次电话来，问你们来了没有。”正在许老师说话的时候，门外响起了喊声：“华荣！华荣同志！”“说曹操，曹操就到。”丁老师笑着说。 　　我急忙起身，迎了上去，大声喊道：“王老师！” 　　王冠亚老师一把拉着我的手，激励地说：“我是盼星星、盼月亮，盼你来呀！” 　　听到这样的话，我真有点难为情，急忙说道：“冠亚老师，言重了，言重了。”正在这时，黎式恒也来了，他说的第一句话也是“盼星星，盼月亮，总算把你盼来了！”“哟嗬，你们几个都认识呀？”丁紫旺老师一边给他们倒茶，一边问道。 　　我忙解释：“冠亚老师和黎导到武汉去过，是我去机场接的他们。那天啊，省委宣传部的王重农部长和省文化厅徐春林厅长请他们吃饭，黎导和杨俊都喝醉了。”“你是揭老底战斗队的！”黎式恒说罢哈哈大笑起来。“是吗？来来来，冠亚、黎导，请坐。”许自友牵着王冠亚坐在了沙发上。 　　晚上，在许自友家吃饭，菜办得很丰盛，是丁紫旺老师亲自下的厨，喝的是安徽有名的口子酒，你一杯来，我一杯去，气氛融洽而和谐，不禁使我想起了白居易那首邀请朋友前来小饮的劝酒诗：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉，晚来天欲雪，能饮一杯无？” 　　借着酒兴，我说：“各位老师，我们这次到合肥来，有三件事要做。” 　　王冠亚问：“哪三件？” 　　“一是代表湖北有关方面的领导，来看看老师们，感谢老师们对湖北黄梅戏发展的爱护和关心。” 　　“我们还有好多想做的事还没有做呢！”王冠亚说，“那第二件呢？” 　　“在春节前，湖北要制作一台春节晚会的电视节目，节目的名称叫做《故园黄梅喜迎春》，我们想邀请王冠亚老师、许自友老师，还有黎导，作为特邀嘉宾，参加这台晚会的摄制。” 　　“这太好啰！” 　　“冠亚老师的武汉话说得好地道呀！”小陶也在一旁补白了一句。 　　“我就是武汉人啵。”王冠亚又说了一句武汉话。 　　“那第三件事呢？”黎式恒问道。 　　“第三件事就是见见张辉。” 　　“哎呀，张辉回家还没回呢！”许自友面有难色。 　　“我晚上打个电话催催。”黎式恒对我说，“你就放心吧！” 　　离开王冠亚家的时候，他把我们送到大门口，临别了，他仍然拉着我的手，是那样地依依不舍，似乎言欲未尽。我看着眼前这位对党的文艺事业忠诚、勤勉的老战士，心中陡然而生敬意。 　　去年11月7日，杨俊给我写了一封信，信中谈到王冠亚想去湖北的心情十分迫切，并说，只要湖北能解决他的一级职称，他就义无反顾了。我把这个动态向省文化厅时任副厅长阮润学作了汇报。他反复叮嘱我说：“王冠亚是严凤英的丈夫，是安徽的一块牌子，是受全国关注的公众人物，他要是也过来了，这会伤了安徽的感情，影响到两省的关系，这件事千万要谨慎再谨慎。你若再碰到了王冠亚，一是代我谢谢他，谢谢他对湖北的这份情感，二是带给他一句话，就说是我说的，不来湖北照样可以为发展湖北黄梅戏作贡献。” 　　来安徽的第二天上午，我和陶圣源来到桐城路48号安徽省文化厅的宿舍楼，敲开了王冠亚宿舍的门。 　　1929年4月出生的武汉人王冠亚，少时在武汉、湖南、安徽等地读书，1946年考入安徽大学农学院森林系，1949年1月参军，先后在豫皖苏军区四分区、阜阳军分区、安徽军区文工团、华东军区解放军剧院（后为南京军区前线文工团）工作，1956年5月转业到安徽省黄梅戏剧院工作。其创作的电视剧《严凤英》《西厢记》曾获得全国大奖。杨俊、张辉的成名作黄梅戏电影《孟姜女》，编剧就是王冠亚。去年9月下旬，我和他在武汉见过面，渐渐了解到，他，是个“言必有主，行必有法，亲人必有方”的“正人君子”。 　　当我和陶圣源一踏进他家的大门时，迎面扑来一股肃穆之气，我和小陶不知不觉地放慢了脚步。客厅的墙壁上挂满了严凤英老师各个时期各种各样的照片，书房里，一面墙全部排列着整齐的书架，书架内全是各种各样的书。床上、桌子上、茶几上、窗台上，甚至地上，放的都是书。王冠亚让我们在书房里坐下，几句寒喧之后，就打开话匣子：“华荣啊，你们建团，最好以《孟姜女》作为打炮戏，你看，《孟姜女》的作曲是时白林，编剧是王冠亚，主演是杨俊、张辉，都是全国很有影响的人物，戏排出来后，肯定一炮打响，然后把它拍成录像带，送到美国奥尼尔戏剧中心，参加国际艺术节。” 　　“您的建议很鼓舞人，我们会认真考虑的。” 　　“还有，严凤英生前还有不少拿手戏没有搬上舞台，我可以到湖北去，帮你们搞成系列黄梅戏电视剧，那影响可就大了

轻骑绝尘

　　之后，王冠亚又提出了他想去湖北的事。他说出了两个原因，一是，在文革时期，因为严凤英老师的问题，遗留下许多说不清道不明的矛盾；二是，他写了不少作品，像黄梅戏电影《孟姜女》，在全国播放，引起强烈反响，像央视热播的电视剧《严凤英》《西厢记》，还获得了全国大奖，即使是这样，他的职称还是二级，他心里不服。
　　“冠亚老师，像您这样一个大名人到湖北去工作，我是非常欢迎的，求之不得的，阮厅长和我都非常感谢您对家乡的这份情感。但是王老师，您想过没有，您是严凤英的丈夫，既是安徽的一块牌子，又是黄梅戏一块牌子，还是闻名全国的大牌子，安徽会放您走吗？不会！您能像杨俊、张辉那样辞职，不要户口，不要工作籍吗？不能！那样做，不仅会影响您的身誉，还会影响两省的关系。”　
　　“你说的这些我不是没有想过，只是……”
　　王冠亚的情绪有点沮丧，我拉过王冠亚的手，十分动情地说：“冠亚老师，阮厅长让我给您带一句话。不来湖北，你照样可以为湖北黄梅戏的发展作贡献！”
　　离开王冠亚家的时候，他把我们送到大门口，临别了，他仍然拉着我的手，是那样地依依不舍，似乎言欲未尽。我看着眼前这位对党的文艺事业忠诚、勤勉的老战士，心中陡然而生敬意。
　　
　　由于多方面的原因，王冠亚最终没能来湖北，但他记住了阮厅长的那句话，着手为我们创作黄梅戏电视连续剧《貂蝉》。1990年，也就是湖北省黄梅戏剧团建团后的第二年，由湖北省黄梅戏剧团、中共黄冈地委宣传部、湖北省电视剧制作中心联合摄制的我省第一部黄梅戏电视连续剧《貂蝉》，就是由王冠亚编剧的。该剧获得了第十一届全国电视剧“飞天奖”。
　　这是我和张辉的第一次见面。这一次见面，我和张辉也从此结下了不解之缘。这个缘，一结也是二十多年。可喜的是，后来，他成了湖北省黄梅戏剧院第二任党委书记，第三任院长兼党委书记。
　　当天晚上，张辉从老家郎溪回来了，我们是在许自友老师家见的面。
　　这是我和张辉的第一次见面。这一次见面，我和张辉也从此结下了不解之缘。这个缘，一结也是二十多年。可喜的是，后来，他成了湖北省黄梅戏剧院第二任党委书记，第三任院长兼党委书记。
　　我看他，身高大约一米七的个儿，上身穿着一件黑色皮夹克，下身穿着一条牛仔裤，脚上穿着白色旅游鞋。黑黑的头发，方方的脸庞，大大的眼睛，白静白静的，脸型有点像唐国强，非常英俊，属于人们常说的“奶油小生”那一类的美男子，颇有《红楼梦》中贾母说的“羊群里跑出骆驼来”的感觉。当我在仔细打量他的时候，他急忙跑上前来，像见到老熟人似的，一把拉着我的手，大声地说：“哎呀呀，实在对不起，让你久等了。”“没关系，见到你真高兴。”我把他拉到沙发上坐下，说：“是杨俊介绍我来找你的，你们是5年的同班同学，后来又一起进安徽省黄梅戏剧院当演员，相互比较了解，你们俩配戏，毫无疑问是最佳搭档。她希望你同她一道去湖北，为振兴湖北黄梅戏建功立业！”“湖北省委、省政府重视黄梅戏的发展，出台了许多优惠政策，这在安徽已经引起很大反响，对我们也很有吸引力。不过……”张辉欲言又止。“不过什么？”小陶急忙问道。“我还没有准备好。”张辉有点不好意思。“你没有准备好，我可准备好了。”
　　不待我说完，张辉急忙问道，“你准备了什么？”“一套两室半一厅的宿舍。”“春节前就可以搬进去住。”小陶又补充了一句。“还有……”“还有什么？”张辉急不可待地问道。“副高职称……”我刚开口，张辉马上接过话头，“有希望吗？”
　　“不是有希望，是省职改办已经下文，批准你和杨俊为二级演员了！”
　　“真的？”张辉似信非信。
　　我从包中取出批件，递与张辉：“你看。”
　　张辉接过一看：“是真的嘞！”
　　许自友老师听到这个消息，也急忙从厨房跑出来：“给我看看。”张辉把批件递给许自友。许看后，对张辉说：“你这伢子好运气哟！”
　　张辉有些不解地问道：“我还没有去呀，你怎么就……”
　　“职称申请表是我帮你填的，除了你的名字没有填错以外，其它内容都是我估摸着填的。”我笑了笑说。
　　张辉显得有些激动，斩钉截铁地说：“冲你章局长这种负责精神，我去！”
　　大家热烈鼓掌。
　　1989年元月8日，上午8时，我们一行从合肥出发返回黄冈。王冠亚、许自友、张辉坐在我的车上，黎式恒和小陶另租一辆小面包，车上还带有大彩电、杨俊的一幅大照片，和一些日常的生活用品。两辆车分头出发，我的车大约下午3点多钟就到了黄州，我把他们安排在宾馆住下，就回到局机关向局长徐长松汇报。徐局长听后非常高兴，当即就去宾馆看望了王冠亚一行。
　　后来发生的一件事，现在想起来还真有点后怕。黎式恒坐的小面包车，在出罗田县城16公里的地方翻了车，从桥上翻滚到桥下，打了几个滚。当我们接到罗田县文化局报告车祸的消息时，我和徐局长都傻眼了，要是黎式恒有个三长两短，我们怎么向杨俊交代！当即，徐局长叫我火速赶到罗田，了解真实情况，处理相关事宜。我火急火燎地赶到罗田县人民医院黎式恒所住病房。黎式恒的头上缠着绷带，若无其事地宽慰我：“小意思，擦破点皮，不要紧！”
　　“要不要告诉杨俊？”我问。
　　“别别，千万别告诉她。”黎式恒从病床上跳下来，急着说，“我没事，现在我就可以跟你回去。”看到黎式恒的样子，我一颗悬着的心总算放下了。原来，车子从桥上翻滚到桥下，滚了几个滚，四个轮子朝天，黎式恒头部受了点擦伤，小陶毫发未损。
　　元月9日，杨俊结束了在咸阳的演出，飞往武汉，当日赶到黄州，与张辉会合。这一对往日的老同学，今日的新搭档，在古城黄州相会。从此，他俩扎根湖北，为振兴湖北黄梅戏，创造了一幕幕精彩绝伦的舞台神话。
　　杨俊、张辉面临的第一个挑战，就是首次亮相《故园黄梅喜迎春》的春节文艺晚会。
　　元月16日，由中共黄冈地委宣传部、黄冈地区文化局、湖北电视台联合录制的春节文艺晚会《故园黄梅喜迎春》，在黄州赤壁影剧院的候影大厅隆重开机。演出人员除杨俊、张辉外，还从黄梅、英山两县黄梅戏剧团和地区艺校黄梅戏班的学员中抽调了一批精兵强将，组成了强大的演出班子。王冠亚、许自友作为特邀嘉宾，也参与了晚会的录制。杨俊、张辉出演《夫妻观灯》，第一次亮相就艺惊四座。阮润学称赞他们确实是一对好演员，尤其夸奖杨俊的表演更是“光彩照人”。自此以后，这对搭档以他们骄人的技艺、默契的配合、心领神会的舞台体验，赢得了诸多赞誉。湖北文艺界夸他俩是“黄金搭档”，首都文艺界的专家、新闻单位的记者，盛赞他俩的表演“玲珑剔透、珠联璧合”，是戏剧舞台上的“金童玉女”。
　　“金童、玉女”“源”来如此！
　　《故园黄梅喜迎春》播出以后，在全省引起强烈反响。省委书记关广富同志看过以后非常兴奋，夸杨俊、张辉的表演水平“像个省团的样子”。
　　就是这台春节文艺晚会，成了建立湖北省黄梅戏剧团的重要通行证。
通行证有了。
　　杨俊、张辉也来了。
　　现在摆在我们面前的重要问题，就是要尽快为杨俊、张辉他们组建演出实体。地区艺校黄梅戏班的20名学员，经过两年多的培训，有一批新苗已崭露头角。最缺的是乐队人员，尤其是司鼓、主胡、琵琶、唢呐等黄梅戏的主件乐器。
　　1989年春节过后，我接到省文化厅的通知，要我去合肥参加一个会议。我高兴极了，我想借开会的机会，从合肥带几个乐队的人员回来，其中有两个是有把握的，一个是吴静，女，26岁，安徽省黄梅戏剧院的琵琶演奏员，有黄梅戏第一琵琶的美誉。英山县黄梅戏剧团排练《银锁怨》的时候，曾借用过她好长一段时间。1988年元月还随同我们一起进京演出过，是老熟人。另一个是她的爱人杨翔，安徽省黄梅戏剧院的演奏员，大贝司弹得好，能作曲，还有较高的音乐理论素养。
　　本来，我要带艺术科的一位科长一同去合肥。临走的时候，我决定就我一个人去，以便回来的时候多坐个把人。那天，下着大雪，我赶到合肥的时候已经是下午5点多钟了，在长江饭店住下后，就匆匆忙忙赶到许自友老师家，见到了吴静和杨翔。当我说明来意后，杨翔有点结结巴巴地说：“去……去……明天就去。”
　　会很短，只开了一上午就散了。吃过午饭，我就带着吴静、杨翔，冒着漫天飞雪直奔黄州。继杨俊、张辉之后，吴静、杨翔等人又陆续来到了湖北，关书记听说后非常高兴，想要见见他们。
　　1989年3月10日上午，武汉东湖的春天，“红入桃花嫩，青归柳叶新”。省委书记关广富坐在客厅正中的沙发上，杨俊、张辉坐在关书记两边的单人沙发上，吴静、杨翔坐在关书记的对面，省文化厅徐厅长坐在关书记的旁边。在坐的还有徐长松和省、地的工作人员。
　　关书记静静地听着杨俊、张辉叙说他们在安徽的工作情况，听到高兴的地方，报以爽朗的笑声。
　　“今天我们一起以一种轻松愉快的方式，见一见，谈一谈，省委表示欢迎你们来湖北。原来请回来的基本设想就是向安徽学习，借鉴安徽的经验、技艺。你们这些到湖北来的同志，只能成为友好的使者，在把黄梅戏请回老家的过程中，安徽不仅送来了技艺，而且还送来了人才……湖北现在是三股力量在搞黄梅戏，一个就是你们这些到湖北来干事业的人们；再就是原来黄梅戏剧团所有的人们；再就是我们艺校培养的苗苗们。大家要有充分的思想准备，准备克服困难……最近，我看了你们的春节演唱会，我对黄梅戏请回老家更充满信心。我们有了一流的演员，还要创作出一流的剧本，要使湖北黄梅戏的发展有一个新思路，达到了一个新水平，进入一个新阶段。”
　　听了关书记这番话，大家心里热乎乎的。
　　之后，我们又从岳西县黄梅戏剧团请来了司鼓张德华，从潜山县黄梅戏剧团请来了主胡徐华栋，从铜陵县黄梅戏剧团调来了张辉的弟弟张敏，从歙县招来了女唢呐手丁美莲，从地区艺校调来了副校长、著名老生演员王祖泉、丑角演员李华、号称汉剧第一锣的李火泉、化妆师汪慧兰，还从县里调来了灯光师聂毕华、黄胜平，音响师叶元良、服装师王恩荣、欧阳书兰、置景尹建庭、道具张绍林等，湖北美术学院的应届毕业生王华斌也分配到团。
　　经省文化厅批准同意，地区决定，地区艺校黄梅戏班的20名学员划归剧团管理，随团代训。这样，一个行当齐全，部门骨干齐备的演出实体组建完成，到4月初，全团演职人员已达70多人。成立省黄梅戏剧团的时机已经成熟。
　　
　　当杨俊从王重农手中接过“湖北省黄梅戏剧团”的牌匾时，全场掌声雷动，不少人的眼里噙着晶莹的泪花。
　　1989年年初，中共黄冈地委、黄冈地区行署再次向省委、省政府写出报告〔黄发（1989）39号〕，要求成立省黄梅戏剧团。省委、省政府厅函〔（1989）39号〕同意将黄冈地区黄梅戏剧团改名为“湖北省黄梅戏剧团”，升格后的湖北省黄梅戏剧团属省级剧团，行政职级相当县处级。它的主要任务是，加强我省黄梅戏的研究，创作上演重点剧目，承担国内、国际艺术交流演出的任务等。
　　1989年8月28日，湖北省黄梅戏剧团在古城黄州挂牌成立。
　　省委常委、省委宣传部部长王重农、省文化厅厅长徐春林、副厅长阮润学、地区行署副专员胡荃蓉出席了成立大会。当杨俊从王重农手中接过“湖北省黄梅戏剧团”的牌匾时，全场掌声雷动，不少人的眼里噙着晶莹的泪花。
　　“大厦成而燕雀相贺”，何况我们是人呢！为了建成这个“大厦”，多少年来，多少人，为之付出了多少心血，洒下了多少汗水，留下了多少足迹！
　　沿着这些足迹，把我们带进了那个时候所形容的“三点一线”的轨迹上：
　　三点：黄州、英山、黄梅。
　　为了抓好黄梅、英山两县的两台戏，我们成年累月在黄梅、英山、黄州这“三点”上来回往返地跑，检查、督办，有时，一个月要跑两三个来回。
　　一线：黄州—武昌。
　　上省请示、汇报，接请有关专家，联系相关业务，有时一个星期要跑两三趟。那个时候，地区文化局的工作重心，用现在的话说，重中之重就是全局一盘棋抓黄梅戏，局长、党组书记徐长松亲自抓，各科室、各部门配合抓。局文化科一位科长对此有意见，发牢骚说“文化局成了艺术局，成了黄梅戏局。”
　　沿着这些足迹，把我们带进了1986年。因为，在这“三点一线”上留下频繁足迹的，就是从1986年开始的。
　　1986年2月中旬（春节期间），关广富在黄梅县视察工作时，再次对黄冈地委、行署的领导说：“黄冈要把黄梅戏请回来，请回来的要求，就是高水平。这是你黄冈的特点，搞好了，别人是代替不了的。”
　　1986年3月31日的《省委常委办公会议纪要》（第十九期）明确提出：“湖北是黄梅戏的故乡，要采取得力措施，把黄梅戏请回来。”
　　5月8日，省文化厅向省委呈报了《关于落实省委常委会议，发展我省黄梅戏的意见的报告》，提出了发展湖北黄梅戏的十字方针和具体措施。省委立即批转了这个报告。
　　5月中旬，省文化厅厅长徐春林来到黄冈研究“把黄梅戏请回娘家”的具体措施，并明确提出，请回娘家的标准，“就是搞出一两台在全国打得响的精品剧目，出三两个在全国叫得响的知名演员。”
　　6月中旬，地委决定将我从地委宣传部调回地区文化局，任副局长，分管艺术。7月初，省人大常委、老厅长韩光表带着省里的一批专家来到黄冈，对宣传文化部门的负责同志说：“‘把黄梅戏请回娘家’是个系统工程，工作千头万绪，该从哪儿抓起，春林同志的意见，得先抓出一两台戏出来。在去年省戏剧节的汇演中，你们黄冈来有两台戏基础很不错，一是黄梅县创作改编的黄梅戏传统喜剧《於老四与张二女》，一是英山县创作的现代黄梅戏《换子记》。厅里的意见是抓住这两台有基础、有苗头的戏进行重点加工，力争磨出精品。”
　　7月底，省文化厅在九宫山举办剧本攻关会，讨论修改《换子记》和《於老四与张二女》。8月底，两台戏修改定稿。9月，黄梅、英山两县的黄梅戏剧团对修改定稿后的两台戏分别投入排练。
　　10月7日、8日，老厅长韩光表、厅长徐春林、副厅长阮润学、行暑副专员胡荃蓉、地委宣传部部长王耀斌及有关专家22人，先后到黄梅、英山观看了这两台戏，给予了高度评价。徐厅长说：“这两台戏较之戏剧节时，无论是剧本的修改、导演手法、表演技巧，还是舞台美术、服装、化妆、道具的改革创新等，都有新的突破、新的进展，产生了质的飞跃。”
　　11月19日至23日，省文化厅举行全省黄梅戏调演，《换子记》和《於老四与张二女》参加了调演，同时，还有一台黄梅戏清唱音乐会，我区几个黄梅戏剧团都选派了演员参加，尤以黄梅县黄梅戏剧团的易春华的演唱反响最为强烈，甚至有人称赞他是湖北的王少舫。
　　11月19日晚，在洪山礼堂，关广富、钱运录、赵富林、李尔重等领导观看了《换子记》。在上台接见演员时，关书记说：“这个剧本写得好，一是反对封建迷信，二是反对重男轻女。这个戏是精神文明教育的一朵鲜花。”当他和全体演员挥手告别的时候，深情地说：“这几年黄梅戏有很大的发展，像个回娘家的样子。”
　　11月21日晚，关广富同志饶有兴致地观看了黄梅戏清唱音乐会，并亲切接见了从安徽请来的演员。关广富紧紧握着吴琼的手，高声说：“我们先要向你们学习，而后合作，第三是请回老家，一起打向全国。”吴琼笑着说：“走向世界。”关书记边点头边说：“对，走向世界。”
　　　两台黄梅戏赴省调演取得重大成功，省文化厅提出，要把这两台戏“磨成精品，推向全国”。
　　

轻骑绝尘

1987年3月，我带着地区戏剧工作室的两位专家熊文祥和林海波一起下到英山，与英山县的原作者王凯组成创作组，重新修改《换子记》。经过3个多月的修改，剧本的质量有了很大提高，剧名由《换子记》更名为《银锁怨》。 　　7月初，地区从3个单位抽调精兵强将充实到英山县黄梅戏剧团，组成《银锁怨》剧组，聘请武汉市楚剧团著名导演刘明保执导。该剧后来获得湖北省首届“屈原文艺创作奖”。 　　9月28日至10月7日，《银锁怨》代表湖北省参加了首届中国艺术节中南片的演出。9月30日晚，武昌造船厂工人俱乐部门前人流涌动，工人们争先恐后前来观看这曲现代黄梅戏。 　　演出开始前，著名粤剧表演艺术家红线女、著名豫剧表演艺术家常香玉、著名桂剧表演艺术家尹羲，以及广州市文化局的领导同志，已经提前进了剧场。我和英山县委宣传部的副部长段仲谋，站在常香玉和红线女两位老艺术家的后面，向她介绍黄梅戏发源地是湖北，以及省委提出“把黄梅戏请回娘家来”的有关情况，段仲谋介绍了《银锁怨》和英山县黄梅戏剧团的有关情况。 　　“我认识严凤英，老以为黄梅戏是安徽的。原来，黄梅戏的娘家是湖北呀！”常香玉老师一口河南话。 　　红线女接过常香玉的话头，“黄梅戏很好听，很好懂，比我们粤剧的观众面宽得多。我很喜欢。” 　　这时，观众已陆续进场，观众厅座无虚席，几位著名艺术家和造船厂的工人一起，观看了演出。该剧以其独特的悲剧风格和强烈的艺术感染力，扣人心弦，催人泪下，发人深省。观众席中，时而听到唏嘘声，时而又爆发出阵阵掌声。厂工会的一位负责人感慨地说：“《银锁怨》在武船的精彩演出，引起了轰动，这是我们厂这些年来接待的戏曲剧团中演出效果最好的一次。他们不仅戏演得好，而且，作风也过得硬。” 　　10月5日上午，《银锁怨》在汉口人民剧院演出，观众厅里坐满了来自中南七省市参加艺术节演出的演职人员、观摩代表、在汉的新闻单位、艺术节组委会的领导。中央文化部文化艺术委员会主任、原副部长周巍峙看完演出后兴致勃勃地走上舞台，亲切地接见了剧组的全体人员，并和大家一起照了相。 　　当天下午3时，在珞珈山宾馆的会客厅里，不时传出阵阵笑声。 　　“《银锁怨》这个戏很不错，戏虽然是反映日常生活里的小事情，但很感动人。看到最后一场，我感动得都流泪了。” 　　“真的呀！”坐在他身边的小演员用惊奇的目光望着他。 　　黄梅戏回“娘家”⑤ 　　“‘少陵野老吞声哭’，‘长使英雄泪满襟’哪。”周巍峙随口诵出杜甫的两句诗。 　　“湖北要振兴黄梅戏，你们搞自己的创作剧目，照这个路子走下去，是很有希望的！等我回京以后，要研究一下，把各地艺术节活动中涌现出来的好戏，调到北京演出，你们的《银锁怨》再作进一步的加工、磨练，我看是可以的。” 　　演职员们听到这儿，高兴地鼓起掌来。 　　剧团团长余忘我看到一旁的桌子上放着文房四宝，灵机一动，走到周巍峙面前，恳切地说：“周部长，恳请您为我们留下一幅您的墨宝吧。” 　　众演员都说：“周部长，给我们留一幅吧。” 　　“好，老朽就献丑了。”周巍峙从沙发上起身，叶君红、段秋萍扶着周巍峙走到桌前，他提起笔蘸了蘸墨水，像是自言自语，又像是对剧团的演员们说：“黄梅戏发源于湖北，你们提出要振兴湖北黄梅戏还是最近几年的事，而安徽搞黄梅戏已经30多年了。你们虽然起步晚，但进步快，成效大。”他沉思了片刻，看了看扮演巧巧的郑淑兰，点了点头，“嗯，巧巧那清丽、婉转的演唱，时而‘感心动耳’，时而‘荡气回肠’，有超越，有突破。有了。” 　　“意在笔前，然后作字。”周巍峙还真有晋代王羲之所说的书法家的风范。 　　他舒展紧锁的双眉，右手提笔蘸了蘸墨水，左手拂了拂桌上的宣纸，宁神静气，就如行云流水般地写将起来，从头至尾，一气呵成　 　　大家围上去一看，写的是杜甫、李商隐的诗句，“更觉良工心独苦”“雏凤清于老凤声”。 　　周巍峙还真是一位书法行家，你看这字写的，如天马行空，游行自在，一点一拂，浑然一体。虽然还没有达到王羲之那“飘若浮云，矫若惊龙”的境界，但仍有苏东坡说的“短长肥瘦各有态”的神韵，算得上是写法中的精品。尤其是对英山县黄梅戏剧团作“雏凤清于老凤声”这样的褒奖，更是倍感欣慰。同时，演员们的心中还怀有一种期盼，期盼周巍峙同志能调《银锁怨》进京演出。 　　他们能进京演出吗？ 就在《银锁怨》参加中国艺术节·中南片演出20天后，为了扩大湖北黄梅戏的影响，省文化厅厅长徐春林10月27日专程来到黄冈，约见地委副书记潘知、行署副专员吴定富。 　　徐春林，湖北黄陂人，五十出头，高高的身材，大大的脸盘，宽宽的脑门。他说起话来，声若洪钟，常常伴以哈哈大笑。走起路来“咯咚、咯咚”一阵风。 　　在下榻的赤壁宾馆，待潘知、吴定富、地区文化局局长徐长松等人坐定，徐厅长说：“我们的两台黄梅戏《银锁怨》和《於老四与张二女》，参加省里调演，一炮打响，省委关书记很满意，夸《银锁怨》是‘精神文明教育的一朵鲜花’，夸《於老四与张二女》是‘一出反封建的好戏’。他还说，‘这几年黄梅戏有了很大的发展，像个回娘家的样子，《银锁怨》刚参加了中国艺术节中南片的演出，也引起了强烈反响，小剧团登上了中国艺术节的大舞台，了不起’。” 　　他从沙发上支起身来，在客厅里来回走了几步，立马转过身来，问潘知：“在什么地方演戏影响最大？” 　　潘知不假思索地说：“当然是北京。” 　　“好，我就想把我们的湖北黄梅戏推到北京去，一来可以检阅我们的精神文明建设成果，二来可以让在京黄冈籍的中央首长看到家乡的黄梅戏。”徐春林说，“如果你们同意进京演出这个方案，接下来就要研究三个问题：一是进京演出的时间定在什么时候为宜？二是演出队伍怎么组织？三是经费怎么筹措？这三个问题，由宣传部会同文化局研究一个切实可行的方案。为了支持你们的工作，把这次进京演出的工作搞好，厅里资助你们4万元。” 　　几天后，地区文化局局长徐长松主持召开了第一次进京演出的筹备会议。徐长松说：“今天，我们召开这个会议，就是专题研究进京演出的几个关键问题。首先是进京演出的剧目怎么定？事前我征求了一些同志的意见，提出了两个方案：一个是带英山县黄梅戏剧团创作演出的现代黄梅戏《银锁怨》；二是带黄梅的《於老四与张二女》两台戏进京。” 　　我说：“我赞成带两台戏进京，理由是两条，一是黄梅县是黄梅戏的娘家，娘家的黄梅戏进京演出，有利于正本清源；二是我们所带的这两台戏，一个是自己创作演出的现代戏，一个是自己整理改编的传统戏，两台戏各具特色，如果同时进京声势会更大一些。” 　　局艺术科科长龚伯送是演员出身，又在地区歌舞团当过多年的团长。他有些担心地说：“我主张带一个团一台戏进京，单纯，队伍好带。如果带两个团两台戏进京，俗话说，一个笼子里装不下两个叫的鸡公，英山、黄梅这两个团，本来就是你服我不服，现在硬把他们捏在一起，会惹出许多麻烦。” 　　“龚科长说的是内行话，分析得很有道理。但我考虑到，进京演出，扩大影响是第一位。再复杂、再棘手，关键是多做工作。是否可以考虑成立黄冈地区赴京演出团，下设《银锁怨》和《於老四与张二女》两个剧组，演员、演奏员和舞台工作人员统一调配，演出器材统一使用。如果怕这个队伍不好带，我来带。怕这个团长不好当，我来当。” 　　“我赞同老章提出的方案。”徐长松说，“带两台戏进京，既有利于扩大湖北黄梅戏的影响，又有利于调动两个县的积极性。我的意见是，将两个县两个剧组的演职人员组成黄冈地区黄梅戏进京演出团，实行统一领导，由老章同志担任团长。” 　　其次是部署进京前的工作安排，进京演出时间暂定十二月下旬。 　　这次进京演出，要靠自己选定演出剧场，自己组织观众，自己请中央领导和专家看戏。而首演剧场的选定，就成了这次进京演出的关键。这个关键，像是横亘在我们面前的一道大铁门，沉沉的，重重的。 　　是谁敲开这道沉重的大铁门呢？ 　　导演刘明保早已窝了一肚子的火，演员们的一番牢骚话，一下子把他肚子里的那股火给点着了，他高声嚷叫着：“不演了，不演了，我们回英山去吧！” 　　徐长松！ 　　咚、咚、咚。红安县县委宣传部副部长胡耿正在办公室伏案赶写一份材料，听到敲门声连头都没有抬，轻声地说：“请进。” 　　徐长松轻轻地推开了胡耿办公室的门，轻手轻脚地走到胡耿办公桌前。　 　　“您找我有么事？”胡耿说罢便抬起头看看来者，是老部长。 　　徐长松，1938年8月出生在两百个将军同在一个故乡的将军县——红安，1959年参加工作，1962年入党，武汉体育学院肄业，曾担任过湖北省航海俱乐部业余赛艇的运动员和教练。1960年后先后在黄冈地区行署体委、行署文教局、共青团黄冈地委、中共黄冈地委宣传部工作，1974年至1979年任红安县委组织部副部长、部长、县委常委。自那以后，红安县的机关干部碰到他，都习惯地叫他“老部长”。不是因为徐长松“老”，他当部长的时候还不到40岁，是红安的乡亲们对他的官品和人品的崇敬。 　　徐长松拍着胡耿的大腿说：“我是来求部长帮忙的。” 　　胡耿瞪着惊讶的双眼望着徐长松：“您现在是地区文化局的大局长，您求我帮忙？是真话还是戏言？” 　　“当然是真的啦。” 　　“那好，您的事就是我的事，只要我胡耿能办得到的，我一定尽力办到。” 　　“听说北京军区副政委罗应怀回红安了。” 　　“是啊，回来有几天了，现在就住在县委客室。怎么，您有亲戚朋友的子女要参军？” 　　“我的亲戚朋友子女参军，他们会自己到征兵办公室去报名，用不着麻烦罗政委。” 　　“那您为什么？”胡耿不解地问道。 　　“为了黄梅戏。” 　　“黄梅戏？” 　　徐长松将身子往胡耿的身边挪了挪，又用手拍了拍胡耿的大腿，轻言细语地说：“我们有两台戏想进京演出，首先得找好邀请单位。红安在京的老首长秦基伟是原北京军区的老司令员，罗应怀是北京军区现任的副政委。我今天来，就是想找找家乡的老首长，能不能通过北京军区，将我们的两台黄梅戏带到北京演出。” 　　“您是要我胡耿给您引荐一下，见见罗副政委？” 　　“聪明。” 　　“好，我这就带您去。” 　　胡耿带着徐长松来到了县委客室，罗副政委坐在院内，一边晒太阳，一边和一位老同志在聊天。县委客室虽然给罗政委备有长靠椅，但他仍然双手放在两个膝盖上，笔挺笔挺地坐着，典型的军人坐派。 　　胡耿将徐长松介绍给罗应怀。徐长松提出想到北京军区慰问演出两场。罗应怀满口答应：“过两天我就回北京，到时你来找我。” 　　经省文化厅推荐，文化部同意，1988年元月8日，黄冈地区黄梅戏进京演出团一行80人，在地委委员、宣传部部长王耀斌，行署副专员胡荃蓉的带领下，登上了北去的列车。省委书记关广富非常关心这次进京演出，他托行署专员漆林给演出团带信，“要把戏演好，要注意处理好各方面的关系，要造成好的影响。”

轻骑绝尘

　列车驶进北京站，北京军区政治部文化部派来了两辆大交通车。在站台上，徐长松告诉我：“罗副政委非常重视我们的这次演出，他对军区政治部文化部的一位部长说，‘湖北黄梅戏到军区慰问演出，一定要高规格、高标准做好接待工作。要派专车到车站迎接，安排他们住在军区宾馆。晚上演出，要把在京的军区首长和湖北籍的老将军、老同志都请来看戏。’”　　元月12日晚7点30分，北京军区礼堂内座无虚席。台上，黄梅县黄梅戏剧团正在演出《於老四与张二女》。那优美的唱腔，幽默、恢谐的表演，激发出观众的热烈掌声和阵阵笑声。北京军区原司令员、中共中央政治局委员秦基伟，军区司令员周依冰、政委李爱华、副政委罗应怀、黄梅籍的老将军帅荣兴致勃勃地观看了演出。
　　演出结束后，秦基伟和军区首长走上舞台，和演员们一一握手。秦基伟说：“你们的戏演得好，可以上中南海去演出嘛。”话音刚落，剧场内顿时爆发出经久不熄的掌声。帅荣还专门给剧团送去了几箱水果，以示对家乡演职人员的关爱和慰问。
　　当英山县黄梅戏剧团演出现代黄梅戏《银鎖怨》的时候，剧场内时时爆发出阵阵掌声，有的观众还热泪盈眶。军区司令员周依冰、政委李爱华、副政委罗应怀观看了演出，并上台接见了演员。遗憾的是，秦基伟同志因有外事活动未能前来观看演出。卸完妆后，他们一回到招待所，立刻就像热锅爆豆子，噼里啪啦地炸开了。
　　“我们的运气怎么这么差，轮到我们演出的时候，秦司令员就不能来看戏了。我们进中南海演出也就泡汤了。”
　　“我看是演出安排有问题，为什么不让我们的戏打头炮？”
　　导演刘明保早已窝了了一肚子的火，演员们的一番牢骚话，一下子把他肚子里的那股火给点着了，他高声嚷叫着：“不演了，不演了，我们回英山去吧！”
　　“告诉各位领导一个大好大好的消息。”王世林一进门就高兴地说，“《银锁怨》要进人民大会堂演出啦！”
　　“这太好了。一个戏进中南海，一个戏进人民大会堂，真是两全齐美，双喜临门哪。”徐长松高兴地说。
　　这位刘明保，是武汉市楚剧团著名导演，他执导的楚剧《狱卒平冤》曾获得全国大奖。此人生性耿直，就是个性有点倔强。去年，在英山排《银锁怨》的时候，对剧本的修改，我和他的意见有分歧。我当时说了一句：“你这导演怎么这样？”“我么样？”他冲着我吼道：“这个戏我不排了，你另请高明吧。”边吼着边把剧本甩在地上，怒气冲冲地跑出排练场。
　　他确实是一位难得的好导演，他如果要走了，对《银锁怨》是一个重大损失。情急之下，我急忙对《银锁怨》修改稿的主要执笔者、地区戏工室主任熊文祥说：“老熊，你去劝劝他。”
　　刘明保回到他住的房间里，一边把衣物往提包里塞，一边口里还在嘟囔：“我刘明保就这样，怎么啦？他是当局长的，也不能那样啊。”
　　熊文祥急忙把刘明保手上的衣物接了过来：“你是全国著名的导演，大导演要有大导演的心怀，海纳百川嘛。”
　　我也急忙走到他的面前：“刘导，是我不好，我不该冲你说那样的话，我向你道歉，恳请你不要走。”
　　“是呀，刘导不能走。”围拢来的演员们都异口同声地说。
　　“你走了，《银锁怨》怎么办？英山剧团怎么办？”熊文祥一边说，一边把他拉到沙发上坐下。
　　“不是吹的话，我要是走了，你们的损失大了去了。”刘明保边坐到沙发上边说，火气已经小了不少。
　　“你是英山的姑爷（刘明保的爱人是英山人）。当姑爷的人，怎么能让英山蒙受损失呢！”熊文祥一句打趣的话，把刘明保说得笑了起来。
　　这次来北京，刘明保因为《银锁怨》不能进中南海演出愤愤不平。县文化局局长胡克见刘明保吵着要走，心里并不着急，因为他知道，刘明保说的是一时的气话，倒是演员们的躁动情绪让他有点担心。“你们瞎吵什么？”胡克一声吼。演员们一下子全都静了下来，“不能进中南海，我们还可以进其他的地方，关键是我们要把戏演好。只要戏演好了，比么事都强。”
　　胡克尽管口里说“没进中南海没有什大不了”，心里一直在犯嘀咕。当夜，他跑到我住的房间诉苦：“黄梅进了中南海，我们进不了，演员们的情绪很大。”
　　其实，带队的几位领导也很着急，胡专员、王部长、徐局长在一起议论过多次，都束手无策。
　　北京军区演完了以后，我们转到人民剧场演出。省文化厅长徐春林也专程从武汉赶到了北京。行署副专员胡荃蓉、地委宣传部部长王耀斌和徐长松当即向徐厅长汇报了前几天的演出情况，谈到英山县黄梅戏剧团也想进中南海演出一事。徐厅长听后没有吭声。
　　有一天，在演出剧场后台我碰到徐厅长。“厅长，您就想个办法，让英山也进中南海吧。”“进中南海已经不现实了，再想其它办法吧。”他说罢匆匆走了。
　　望着老厅长远去的背影，我的心中油然而生敬意。
　　元月15日晚，王部长和胡专员正在房间里议论北京电视台刚刚播放的电视新闻。新闻中报道说：“湖北省黄冈地区黄梅戏演出团今日为首都观众演出获得成功。我国著名的剧种黄梅戏发源于黄梅县，因而这个县有戏剧之乡的美称。”
　　王部长高兴地说：“这个消息一播，就为黄梅戏的发源地正名了。”
　　正在大家热烈议论的时候，一位身材高挑、面目俊俏的女同志兴高采烈地走了进来。她叫王世林，是省京剧团外联室的负责人。人们说她有外交家的作派，演说家的口才，大演员的气质。省文化厅为了帮助我们搞好在京演出的对外联络工作，专门把她派到北京，帮助我们做好在京的演出联络工作。“告诉各位领导一个大好大好的消息。”王世林一进门就高兴地说。
　　大家一听说好消息，都从座位上站了起来，几乎异口同声发问：“什么好消息？”“《银锁怨》要进人民大会堂演出啦！”“《银锁怨》要进人民大会堂演出！谁说的？”胡专员急忙问道。“徐厅长。”王世林说，“徐厅长去全国人大找到陈丕显同志，陈丕显同志答应《银锁怨》进人民大会堂演出。”“是啊，陈丕显同志在湖北当过省委书记，现在又是全国人大常委会副委员长，他答应的事肯定没有问题。”“这太好了。一个戏进中南海，一个戏进人民大会堂，真是两全齐美，双喜临门哪。”徐长松高兴地说。
　　第二天，我们果然接到通知，《银锁怨》17日晚在人民大会堂三楼剧场演出。
　　当天下午，我们一走进剧场，中央保卫局的一位负责人就把我们叫到一个小会议室，十分严肃地对我们说：“这里是中央首长看戏的地方，要绝对保证安全。你们这个戏中有没有放鞭炮和点蜡烛这样的情节？”
　　我说：“没有。”“没有就好，如果有，要坚决去掉，这是铁的纪律！”说到这儿，他冷不丁地问了我一句，“你们的舞台灯光有没有回光灯？回光灯一律不能用。”
　　听说回光灯不能用，我一下子就急了：“首长，换色器都安在回光灯上。如果不用回光灯，舞台上的灯光效果都出不来，那样会影响演出效果。”
　　他听我这么一说，怔了一下，沉吟半晌，用舒缓的口气说：“如果实在要用回光灯，你们必须用石棉布把回光灯的后罩全都包上，这一点绝对不能马虎！”“好，我们一定照办！”我的话语也斩钉截铁。
　　元月17日晚7点半，《银锁怨》在人民大会堂三楼剧场隆重上演，当演到“寻子”那一场时，陈再道同志陡地从座位上站了起来，大声说道：“我们那个地方重男轻女好严重，是要好好宣传宣传这个事。”
　　坐在旁边的一位首长扯了扯他的衣服，轻声地说：“这是在演戏。”
　　“啊，是在演戏。”陈再道同志不好意思地坐回到座位上。
　　演出结束后，全国人大常委会副委员长陈丕显、全国政协副主席陈再道、中共中央政治局委员秦基伟等中央首长一一走上舞台，接见演员。秦基伟同志说：“上回没能看上你们的戏，今天我来看了，这个戏比那个戏——”说到这儿打住了。不知是哪位首长补了一句“两个戏都不错，各有特色！”
　　18日下午5点多钟，王部长匆匆跑到驻地告诉我，“今晚，中央电视台《新闻联播》要播放《银锁怨》在京演出的新闻。”
　　“《银锁怨》上《新闻联播》啦，这可是天大的好消息。”
　　王部长做了个“嘘”的手势：“现在还不要声张，免得又惹出不必要的麻烦。你就通知大家，晚上7点集中开会。”
　　7点还差两分钟，我走到电视机前，对大家说：“今儿个晚上把大家找到一起，只有一个内容，看电视。”
　　“看电视？我们房间里都有电视，干嘛要把我们都箍在这里呀？”《银锁怨》中扮演妹妹的叶君红撅着嘴巴说道。
　　“因为，今天的《新闻联播》有我们演出的重要新闻！”说罢，我打开了电视机。
　　会议室里静悄悄的，当播放到《银锁怨》的新闻时，英山剧团演职员一下子全都站了起来。胡克连忙做了个要大家坐下的手势，曾红安拿着手表在计时。
　　“58秒！”新闻一播完，曾红安高叫着，会议室顿时沸腾了起来。
　　黄梅县县委宣传部部长汤金城和县文化局副局长黄雁从人群中挤了出来，悻悻地走出会议室。又一次出现一家欢喜一家愁……
　　黄雁一回到宿舍，什么话也没说，就歪倒在床上，用被子蒙住头。王世林见状，走到黄雁床边轻声地问，“黄局长，怎么啦？”
　　黄雁掀开被子，瞅了瞅王世林一眼，又把被子盖住了脸。
　　聪明的王世林当然知道黄雁是为了什么。“是啊，作为县里分管艺术工作的副局长，看到英山《银锁怨》上了《新闻联播》，她心里不舒服，是情理之中的事。”王世林想到。
　　这一夜，黄雁在床上辗转反侧，通宵未眠。
　　第二天一早，王世林找到王耀斌，正好徐长松也在场。“王部长，昨晚，为了《新闻联播》的事，黄雁一夜未睡。”
　　“可想而知。昨晚何止黄雁一个人一夜未睡，恐怕连林全华（黄梅县县委副书记）、汤金城也会彻夜难眠。”王耀斌沉思了一下，转身对徐长松说：“这样，我们上一趟中宣部，找找关系，让《於老四与张二女》也在节目中播一播。”
　　“好！”
　　“把黄雁也叫上。”
　　“咚咚咚”王部长在一办公室门上轻轻敲了几下。
　　中宣部秘书长戴舟正坐在办公桌前聚精会神地圈阅文件，听到了敲门声轻声说道：“进来。”
　　王部长推开了门，轻声叫着：“戴秘书长！”
　　戴舟抬眼一看，惊喜地喊着：“王部长，你怎么来了？”边说着边从座位上站了起来。
　　戴舟把王部长请到棕色大沙发上坐下，十分高兴地说：“湖北黄梅戏首次进京演出就打得很响，王部长（中宣部副部长王维澄）看了《银锁怨》后赞不绝口，说剧本编得好，演员演得好、唱得好，确实是台好戏。”
　　“谢谢王部长的鼓励！”王耀斌话音未落，徐长松急忙插话，“中央电视台《新闻联播》报道了《银锁怨》的演出消息。”
　　“是啊，湖北黄梅戏上了《新闻联播》，这影响可就大了。只可惜，另外一台戏我们还没有来得及看。”
　　“秘书长，今天，我们就是为这件事来的。”
　　“你是想请我们看戏？”
　　“一是请领导看戏，二是有一事想请秘书长帮忙。”“什么事？王部长你说，只要我能办得到。”
　　“秘书长，我们这次进京演出的演出团，是由两个县的黄梅戏剧团组成的，一个是英山县的黄梅戏剧团，一个是黄梅县的黄梅戏剧团。这两个团是湖北‘把黄梅戏请回娘家’的主力军。现在问题是，英山县黄梅戏剧团演出的《银锁怨》已经上了《新闻联播》，而黄梅县演出的《於老四与张二女》，是根据黄梅戏传统折子戏《过界岭》整理改编的。1958年，毛主席、刘少奇、周恩来、朱德曾在洪山礼堂看过他们演出的《过界岭》。”
　　“是吗？”戴舟饶有兴趣地听着王耀斌介绍.　
　　“毛主席看完戏后对湖北省委副秘书长梅白说，‘文化要交流，国际之间要交流。黄梅采茶戏发展到现代黄梅戏是一个进步，是交流的结果……我是个湖南人，对你们黄梅的这个戏，也有亲切感。艺术也是从群众中来，到群众中去。”
　　黄雁连忙插话：“前天，毛主席的儿子毛岸青和儿媳绍华还看了我们演出的《於老四与张二女》。”
　　“你们能请到他们看戏，真是不容易。”戴舟赞叹道。
　　王耀斌看了看戴舟那份关注的神情，便信心十足地把心中想说的话说了出来：“秘书长，是这样的，为了扩大湖北黄梅戏的影响，提高两个县发展黄梅戏的积极性，我想……”
　　“你想黄梅的戏也上央视新闻！”戴舟冲王耀斌笑了笑说，“那好吧，我跟王部长商量一下。”
　　元月24日晚，中央电视台《晚间新闻》，也报道了《於老四与张二女》在京演出的消息。看完节目之后，黄梅县县委宣传部部长汤金城带着县文化局的局长章定成和剧团的几位主要演员跑到我房间，汤金城一进门就拽着我的手说：“跟我走！”
　　“到哪儿去？”
　　“喝酒！”
　　“你疯了，这深更半夜的，喝什么酒哇？”
　　“今夜不喝，更待何时？”
　　为了宣泄《於老四与张二女》上了央视新闻的喜悦，他们既有“三杯洗战国，一斗消强秦”那样的豪情，又有“惊倒邻墙，推倒胡床，旁观拍手笑疏狂”那样的狂放。那一夜，他们一直闹到凌晨4点。
　　“英山县、黄梅县明明是湖北的，怎么成了安徽的呢？从那个时候开始，我在思考一个问题：要振兴湖北黄梅戏，就必须建立一个高规格、高水准的黄梅戏剧团。”
　　两台戏除了在中南海和人民大会堂演出外，又分别在中央党校、中央戏剧学院、人民剧场演出了14场，观众达11.5万多人。
　　中国剧协、现代戏研究会、《戏剧评论》编辑部联合召开座谈会，对两台戏的演出给予高度评价。他们认为，这两台戏“剧本编得好，导演导得好，演员演得好，整个舞台艺术给人以深刻、新颖、精美、和谐的感觉。”
　　文化部副部长高占祥肯定了湖北“把黄梅戏请回娘家”所取得的可喜成绩。他说：“湖北的关书记提出把黄梅戏请回娘家，不仅对湖北黄梅戏发展起推动作用，还会对安徽及其他地方有促进作用……我看了有关材料，现在已经不仅是请回娘家，我管它叫做湖北黄梅戏振兴三部曲：第一个目标是‘请回娘家’；第二个目标是‘打向全国’；第三个目标是‘走向世界’。”
　　他还代表文化部给两台戏颁发了一万元奖金。地委副书记、行署专员漆林代表中共黄冈地委、黄冈地区行署在北京饭店举行盛大招待会，并发表了热情洋溢的讲话。他说：“我们黄冈地区的两台黄梅戏在京演出打得很响，为黄冈地区争了光，地委、行署要对英山、黄梅两个剧团给予重奖。”
　　两台黄梅戏首次进京演出，在首都文艺舞台上产生了强烈反响，各大媒体都发表了相关报道。其中，《人民日报》《光明日报》《北京日报》等17家报刊，发表了30多篇文章。《人民日报（海外版）》还在突出位置发表了梅白写的“毛泽东同志看黄梅戏”的文章。
　　1988年元月29日，演出团全体成员从北京返回武汉。副省长梁淑芬、省委宣传部副部长吕庆庚、省文化厅厅长徐春林等领导同志到武昌车站迎接。
　　为祝贺北京演出的成功，省委书记关广富还在汇报材料上作了重要批语：“‘老树新枝花共香’，现在先在‘共’字上花气力，下一步在‘更’字上做文章，要‘老树新枝花更香’。把一个剧种振兴起来任重而道远，下一步如何办？请研究方案。”
　　拿出什么样的方案呢？
　　一天上午，我刚要打开办公室的门，办公室的林洁跑来告诉我，徐局长想找我去一趟。
　　我刚一走进徐长松的办公室，“来来来，茶都给你泡好了。”
　　“徐局长，今天你是唱的哪一出呀？”我边进门边笑着说。
　　“哪一出？《送香茶》呗！”徐长松笑着说，“这次进京演出，我们获得了极大成功，造成了很多影响。那么，下一步我们拿出什么方案？你是分管艺术的，我考虑了几点意见，想先跟你沟通一下。”
　　“好。”
　　“总的指导思想还是围绕着出人出戏。怎么出人出戏？我考虑了一下，是否可以在这4个字上做做文章：一是‘节’：由省和黄冈联合举办全省性的湖北省黄梅戏艺术节，有了艺术节，就必然会产生新的创作剧目。有了新剧目，就必然会有一批优秀演员脱颖而出。”
　　“这个办法好！”
　　“我想，黄梅戏艺术节每隔两三年举办一次，要求每个专业黄梅戏剧团都必须参加，包括枝江县的黄梅戏剧团。”
　　“有枝江县黄梅戏剧团参加，就是名符其实的湖北省黄梅戏艺术节了。”
　　“这个意见，我曾经和徐厅长谈过，徐厅长非常支持。”
　　徐长松还继续谈了几点——
　　

轻骑绝尘

　　二是“赛”：举办湖北省黄梅戏学员班教学比赛和青年演员大奖赛。安徽有黄梅戏‘五朵金花’，我们也可以通过教学比赛和青年演员大奖赛，评出湖北黄梅戏“优秀新苗”和“十佳演员”。
　　三是“会”：举办一次湖北黄梅戏研讨会，邀请省内外的戏剧理论家、剧作家、文艺评论家、音乐和艺术院校的教授参加研讨会，就黄梅戏的剧本创作、剧目建设、艺术人才的培养、声腔、舞台美术、表导演等黄梅戏的美学特征进行研讨，使湖北黄梅戏逐步创造出自己的艺术特色和艺术风格。
　　四是“演”：湖北黄梅戏要走向全国，就不能只演到北京，我们的两台戏还要到其它省、市去演，继续扩大湖北黄梅戏的影响。
　　“你的这四点意见，对于湖北黄梅戏的发展，有长远的指导意义。除此以外，我还想到另外一个问题。”　
　　不待我说完，徐长松连忙问道：“什么问题？”
　　“我们的两台戏在北京演出时，《中国文化报》登载了一条消息说，安徽省英山县、黄梅县的黄梅戏《银锁怨》和《於老四与张二女》，在北京演出受到欢迎。英山县、黄梅县明明是湖北的，怎么成了安徽的呢？从那个时候开始，我在思考一个问题：要振兴湖北黄梅戏，就必须建立一个高规格、高水准的黄梅戏剧团。只有这样，我们才能更好地向安徽学习，同安徽竞争，在‘共’字上做文章。”
　　“你说得很对！”徐长松一拍大腿：“我们把地区歌舞团改成地区黄梅戏剧团，就是基于这点考虑的。”
　　“光有地区级的黄梅戏剧团还不够，还必须……”
　　“你是想成立省级黄梅戏剧团？”
　　“是的，我是有这个想法。”
　　“怎么样才能使艺术质量达到省级水平？”我问道。“必须要有几个，最少也得有两三个达到省级水平的演员。这是成立省团最起码的条件！”阮厅长斩钉截铁地说。
　　“省文化厅提出发展湖北黄梅戏‘学习、继承、借鉴、革新、创造’的十字方针。这十字方针中，摆在第一位的就是要学习安徽的经验。从晚清到民国年间，黄梅戏的主要流行区域在鄂、皖、赣边界的黄梅、瑞昌、怀宁、桐城、安庆、贵池等一些乡村，尤以安庆地区最为活跃。1926年春天，安徽怀宁人丁永泉、金老三在集贤关组建了一个职业剧社，他们进城租剧场公开张贴海报，首次把黄梅戏唱进了安庆城。1933年前后，丁永泉、查文艳又相继东下，将黄梅戏唱进了上海滩。这是黄梅戏由地方小剧种一跃成为全国的大剧种的第一次飞越。”我说道。
　　“那，黄梅戏的第二次飞越是什么时候？又是谁创造了这次飞越？”
　　“1953年，创造这次飞越的人是安徽省委副书记桂庭西。1946年，16岁的严凤英在胜利剧场演出《小辞店》《游春》，轰动安庆，当时与她齐名的另外一个名角是王少舫。1952年，上海举行第一次华东戏曲会演，他与严凤英合演《路遇》引起轰动。1953年4月，桂书记成立安徽省黄梅戏剧团。省团建立以后，组织了陆洪非、时白林、王兆亁等一批名家为严凤英、王少舫整理改编《天仙配》。就是这出《天仙配》，1954年参加华东区戏曲观摩会演获得一等奖，1955年拍成黄梅戏电影在全国播放。向安徽学习，就应该成立省级黄梅戏剧团。只有这样，我们才有底气把湖北黄梅戏做强做大，同安徽竞争。”
　　
　　徐长松听我说完后，一巴掌拍在我的大腿上：“章华荣，你说得很有道理，振兴湖北黄梅戏下一步的方案，除了我说的那四个字以外，再加上一个字——”
　　“建！”我俩都脱口而出，“组建省黄梅戏剧团！”
　　几天以后，我们把这个想法向省文化厅作了汇报，省文化厅非常支持。但是，要想在省里重新组建一个剧团，还面临着许多棘手的问题，不是短期内能解决的。徐厅长说：“你黄冈有一个地区黄梅戏剧团，有地盘、有编制、有经费，可以把地区黄梅戏剧团改名叫“湖北黄梅戏剧团”。”
　　我们把徐厅长的这个意见向地委、行署有关领导作了汇报，地委副书记周维新同志说：“那不行，这个‘省’字非要不可！没有这个‘省’字，就不是名副其实的省级剧团了。”
　　这位在黄冈中学和黄石师范学院当过党委书记的“先生”，也不愧是“一字师”。基于这种认识，中共黄冈地委、黄冈地区行署于1988年2月11日（农历腊月二十三日），向省委、省政府写出专题报告，要求将地区黄梅戏剧团升格为湖北省黄梅戏剧团，升格后的省黄梅戏剧团实行省、地双重领导。
　　关书记对这份报告很快作出批示：“所提意见赞同”。过了不久，省委办公厅就向黄冈地委、行署作了“可在剧团体制深化改革过程中，视情况另行考虑”的复函。
　　视什么情况？另行考虑什么？我问分管艺术的副厅长阮润学，阮厅长说：“什么情况？你这个地区黄梅戏剧团是由地区歌舞团改过来的，有几个是唱黄梅戏的？”
　　“严格地说，一个都没有！”
　　“一个唱黄梅戏的都没有，怎么成立省级黄梅戏剧团？”
　　“我们已经录取了20名学员，正在地区艺校黄梅戏班培训。”
　　“第一，你这批学员后年才毕业；第二，就算这批学员毕业了，他们能挑起省级黄梅戏剧团的大梁吗？”
　　“怎么样才能使艺术质量达到省级水平？”我问阮厅长。
　　“必须要有几个，最少也得有两三个达到省级水平的演员。这是成立省团最起码的条件！”阮厅长的一番话，给我们出了个大难题，同时也给我们指明了一条路。
　　这就是我找金花，访张辉的真实动机。

鄂东明珠

看得发晕，不过大意明白，黄梅戏回黄梅

再见_小时候

楼主辛苦了，这么好的文章，该顶。几天未更新，大家一起完成《黄梅戏回“娘家”》这本书吧！